Jepchumba: Afrikkalaisen digitaalisen taiteen edelläkävijä

Jepchumba: Afrikkalaisen digitaalisen taiteen edelläkävijä
Jepchumba: Afrikkalaisen digitaalisen taiteen edelläkävijä
Anonim

Digitaalinen taide, piirretyistä vektoripiirroksista CGI: hen, animaatioon ja 3D-mallintamiseen, vie maailman myrskyssä kokonaisten gallerioiden kanssa, jotka on omistettu medialle. Liike on nousussa Keniassa - Länsi-Afrikan teknisesti edistyneimmässä maassa, ja syntyi digitaalisen taiteilijan Jepchumban johtaman virtuaalisen Afrikkalaisen digitaalisen taiteen projekti. Löydämme lisää.

Afrikkalainen aritmeettinen

Image

Mies istuu lootusasennossa, kasvot kurja ja silmät heitetään alas purppuran taivaan kiristyessä hänen yläpuolellaan. Tämän kuvan on luonut Jepchumba, Afrikan digitaalisen taiteen perustaja ja johtaja.

Jepchumba kuvaa hanketta "taiteilijoiden ja digitaalisen harrastajan online-kollektiivina". Max Eternity -haastattelussa hän kertoo, kuinka se syntyi tarpeesta ”Afrikan kykyjen näkyvyyden lisääminen digitaalisen median alalla”.

Keniasta lähtöisin oleva Jepchumba saa inspiraatiota työstään asuin- ja työskentelypaikoistaan, mukaan lukien Mount Holyoke -yliopisto Yhdysvalloissa ja Kapkaupunki, Etelä-Afrikka. Forbes listautui hänet vuonna 2012 yhdeksi Afrikan 20 nuorimmasta voimanaisesta naisesta ja The Guardian Afrikan 25 parhaasta naista saavuttajasta.

Jepchumba on kuitenkin kaukana ainoasta digitaalisen taiteen äänestä Afrikassa. Toiset ovat tulleet sivustolle lähettämään töitään ja jakaa kokemuksiaan ja taitojaan muiden kanssa, jotka haluavat nähdä afrikkalaisen taiteen toiminnassa. Sen lisäksi, että verkkosivustolla näytetään töitä verkkosivustolla, verkkosivusto on hieno työkalu mantereella työskenteleville taiteilijoille. Alueittain järjestetty sivusto esittelee kattavan hakemiston taitetiloista, joita taiteilijat voivat vuokrata. Näihin kuuluvat Kairossa sijaitseva rivitalogalleria ja Kongon demokraattisessa tasavallassa sijaitseva Picha-galleria.

African Digital Art -sivustolla on yli 1000 tilaajaa, ja käyttäjät ovat aktiivisia - lähettävät usein kommentteja ja jakavat sisältöä. Taiteilija Nandipha Mntambo leikkaa ja keskustelee kuvastaan ​​lehmännahasta, naisellisuudesta ja haavoittuvuudesta. Teoksessaan hän on käyttänyt digitaalisia työkalujaan ja taidettaan tutkiakseen nahan fyysisiä ja koskettavia ominaisuuksia. Hän käytti lehmännahaa hajottaakseen odotettavissa olevat "yhteydet naisvartalon ruumiin haavoittuvuuteen" ja haastaakseen naisvartalon ennakkoluulot. Kuva, joka näyttää matadoriksi pukeutuneen hoikkaan naisen, joka astuu härkätaisteluun, haastaa katsojaa kysymään, onko virhe tehty ja pitäisikö kyseisen henkilön olla mies.

Toinen esimerkki on digitaalinen valokuvaaja Osborne Macharia, joka asuu Nairobissa ja ampuu muoti- ja maisemavalokuvausta. Hänen työnsä tyypillisiä ovat silmiinpistävän värikkäät kuvat etualalla olevista ihmisistä, ja taustalla on hiljaisempi tonaalisuus. Yhdessä kuvassa on kaksi naista, jotka yllään oranssia ja sinistä ja seisovat hiekkaisella, harmaalla kentällä. Värit ovat teräviä ja koko kuva on keskittynyt upeasti.

Vaikka monet taiteilijat tuottavat kansainvälisesti tunnustettua ja juhlittua työtä, ne keskittyvät Afrikan mantereelle ominaisiin aiheisiin. Esimerkiksi yhdessä valokuvaprojektissa tutkitaan hyttysverkkojen ja elämän haurauden aiheita, mikä korostaa erityisesti Saharan eteläpuolisessa Afrikassa erityisen merkittävää asiaa.

Toinen projekti koskettaa apartheidin kysymystä. Photo esseessä Nostalgia, Memory and Belonging Thabiso Sekgala "tallentaa elokuvaa ja hidastaa aikaa, muutoksia Etelä-Afrikassa demokratian jälkeen ja myös nostalgiaa, jota Etelä-Afrikka hallitsee menneisyydestä."