Kotiin monipuolinen taiteellinen kohtaus, jota on unohdettu ja aliarvioitu vuosikymmenien ajan, Itä-Eurooppa kokee jotain renessanssia.
Neuvostoliiton hajoamisesta on kulunut kaksikymmentäviisi vuotta, joten nuoremmalle sukupolvelle on riittävästi aikaa löytää rohkeus astua ulos historian varjoista ja alkaa kuvitella identiteettiä, joka on heidän oma. Tämä kollektiivinen visio on saanut aikaan räjähdyksen uusista ideoista, malleista ja estetiikasta, jotka alkavat ilmestyä tänään. Ei ole sattumaa, että Itä-Euroopan muoti on viime aikoina ollut valokeilassa.
Vuonna 2016 tuotemerkit, kuten Vetements ja Gosha Rubchinskiy, vakuuttivat maailmalle, että Neuvostoliiton jälkeinen ilme on uusi hieno, ja monet muut itäeurooppalaiset suunnittelijat seuraavat nopeasti esimerkkiä. 90-luvun grunge kohtaa kadutyylisen couture-hybridiä, jonka Demna Gvasalia ja Gosha ovat tehneet kuuluisiksi, saaneet niin paljon vauhtia, että Vogue oli taipuvainen julistamaan: "Itä-Euroopan tyttö on uusi ranskalainen tyttö." Muoti on tullut kulttuurikaanonille eturintamassa, ja maailma tarkkailee.
Yksi sellainen tuore katsottava kyky on Andreea Castrase. Romanian pienessä kaupungissa syntynyt ja kasvanut Castrase-alku ei ole estänyt häntä saamasta perusteellisia kansainvälisiä näkymiä. 'Kasvatessani postkommunistisessa maassa voin liittyä viittauksiin, jotka on lainattu subkulttuureista, mutta myös arkielämästä, kuten vääriä urheiluvaatteita, kitšihuonekoristeita ja subkulttuurisia stereotypioita. Edellisestä työstäni löytyy post-kommunistisesta taustasta hienoisia inspiraatiovihjeitä, vaikka se ei ollut koskaan liian ilmeistä ”, hän sanoi.
Vaikka Andreea on vain 25-vuotias, hän tietää jo kuka hän on suunnittelija. Hänellä on erittäin tarkka silmä, ja työ, joka on kiehtovaa siinä mielessä, että se nauraa karuestetistä ja voimakkaasta tunteista.
Ennen kunkin kokoelman luomista Andreea etsii inspiraatiota lähteistä, jotka voivat auttaa häntä kääntämään kokoelman konseptin henkilökohtaisen näkemyksensä mukaisesti. Hänen kuviot ovat puettavat, mutta samalla käsitteelliset, heijastavat useampaa kuin yhtä taiteellista aluetta. Hänen viimeisin kokoelmansa, Rites of Passage, perustuu yleismaailmallisiin teemoihin: rituaalien (syntymä, avioliitto ja hautajaiset) kulkeminen, näihin riittoihin liittyvät seremoniat, mutta myös muutos, jonka hahmo käy läpi.
Sarja mustavalkoista, joskus keskeyttää tummansininen tai harmaa, draped mekot, älykäs räätälöinti, laserleikatut pitsi- ja karabiinit toistuvana elementtinä - tämä on Andreean tyttö. Hän on monimutkainen, romanttinen, mutta hieman maskuliininen.
Andreealla oli aina affiniteetti sovellettuun taiteeseen. Koska hän oli pieni, hän piirsi ja maalasi yrittämällä kertoa tarinoita ja ilmaista ideoita eri medioiden kautta. Hän tajusi, että muoti oli paras visuaalisen ilmaisun keino, joten lukion päätyttyä hän muutti Cluj-Napocaan Luoteis-Romaniassa opiskelemaan muotisuunnittelua.
Idässä päätöksen muodon opiskelu pidetään joskus virheenä, koska lakimieheksi tai lääkäriksi tulemisen riski on paljon pienempi kuin luovan taiteen uran aloittaminen. Haasteellisen menneisyyden takia ihmiset haluavat taloudellista turvaa kaiken muun lisäksi, ja heidän vastahakoisuutensa opiskella muotia on ymmärrettävää. Mahdollisuudet ovat rajalliset, ja vaikka onnistutkin hankkimaan tarvittavan koulutuksen, on lähes mahdotonta myydä malleja alueella, jolla muotiteollisuus on vain hitaasti kehittymässä ja jolla ihmiset eivät todellakaan kiinnosta uusia kykyjä. Tämä yhdessä tuotantovaikeuksien, kuten monipuolisen saatavilla olevan materiaalivalikoiman puuttumisen, kanssa tarkoittaa, että kaupallisen menestyksen mahdollisuudet ovat rajalliset. Romaniassa keskimääräinen palkka on alle 600 euroa kuukaudessa, ja pääoman puute yhdistettynä ennakoimattomiin yrityskuluihin ovat myös suuria esteitä voittamiseen. Joten kun kansainvälisellä tasolla kiinnitetään huomiota Itä-Eurooppaan, tilanne kotona on edelleen monimutkaisempi.
Onneksi Internet pystyy tasoittamaan toimintaedellytyksiä hiukan antamalla apua. Itä-eurooppalaiset suunnittelijat, kuten kaikki muutkin, voivat luottaa sosiaaliseen mediaan mainostaakseen työtään paikallisesti ja kansainvälisesti, löytää mahdollisuuksia verkosta tai jopa päästä muotitapahtumiin, joiden tarkoituksena on mainostaa uusia suunnittelijoita maailmanlaajuisesti.
Itse asiassa Andreea on todiste siitä, että kova työ kannattaa, jopa vähemmän kuin ihanteellisissa olosuhteissa. Valmistuttuaan vuonna 2015 Cluj-Napocan taiteiden ja suunnittelun yliopistosta muotisuunnittelun maisteriksi, hän jatkoi merkittävien palkintojen ja tunnustusten saamista, kuten paras nuori suunnittelija Elle Style Awardsissa ja paras nuori suunnittelija Beau Monde Awardsissa, ja hankkinut enemmän kokemusta työskentelemällä tuotemerkeillä, kuten Ann Demeulemeester ja H&M.
”Muodin luominen on tärkeä tekijä ja voi vaikuttaa suunnittelijan suuntaan, tyyliin, visioon ja näkyvyyteen”, Andreea toteaa. "Mutta lopulta", hän päättelee, "oma tila, hänen universuminsa, riippumatta sen sijainnista, on vain paikka, jossa suunnittelija luo, ja lahjakkuus, omaperäisyys, johdonmukaisuus ja relevanssi ovat tärkeämpiä tekijöitä päätettäessä suunnittelijan aikomuksesta olla menestyvä vai ei. ”
