Alumnin kanssa, jolla on hahmoja, jotka ovat olennaisia impresionismiin, kubismiin ja pointillismiin, École Des Beaux-Artsin tai Taidekoulun tarinan tulisi olla perusaine jokaisen kulttuurien korppikotkan tietoon. Tässä annamme sinulle lyhyen johdannon sen historiasta, kehityksestä ja merkittävistä alumneista. Vaikka nimi on kattotermi useille instituutioille kaikkialla Ranskassa, tämä artikkeli keskittyy Pariisin École Supérieure des Beaux Artsiin, joka löytyy Seinin vasemmalta rannalta vastapäätä Louvren palatsia.
Ensinnäkin siellä oli Akatemia
Tarina alkaa vuonna 1648, jonka perusti kardinaali Mazarin, italialainen diplomaatti ja poliitikko, joka oli Ranskan kuninkaan pääministeri, viisivuotias Louis XIV.
Perusteessaan sitä nimettiin Académie des Beaux Arts, koska tämä oli termi, joka annettiin oppimislaitoksille Euroopassa myöhäisen keskiajan aikana koulujen sijasta. Akatemialla oli ja on edelleenkin muinaisten klassisten ajatus- ja taidekoulujen konnotaatioita. Sen tarkoituksena oli opettaa parhaimmille ja kirkkaimmille opiskelijoille arkkitehtuuri, maalaus, piirtäminen, veistos, malli, helmileikkaus ja kaiverrus.
Kardinaali Mazarin ｜ © Wikicommons
Ranska oli pitkään pitänyt itseään jonkin verran henkisen kansainvälisen taiteen ja korkean kulttuurin keskuksena, ja tämä akatemia voisi kilpailla Italian suuria akatemioita, kuten Firenzen muotoilutaiteen akatemia ja Rooman Pyhän Luukun akatemia. Akatemiasta perustettiin suoraviivainen haaroittuminen yhdeksi taiteen ja kuvanveiston opetussuunnitelmaksi ja toiseksi arkkitehtuurin opetussuunnitelmaksi.
Legendaarinen maalari Charles Le Brun antoi ensimmäisen luokan saman vuoden helmikuussa.
evoluutio
Samoin kuin modernissa Erasmus-ohjelmassamme, joka antaa opiskelijoille täyden rahoituksen opintovuonna Euroopassa, Prix de Rooma myönnettiin poikkeuksellisille taiteen opiskelijoille. Se antoi heille kolme tai viisi täysin valtion rahoittamaa opiskelua Acadamie de Francessa Roomassa, arvostetussa koulussa, jonka perusti vuonna 1666 nyt vanhempi Louis XIV.
Kuningas myös antoi sen hallituksen valvontaan, lähinnä opiskelijoiden löytämiseksi asuttamaan palatsiaan Versaillesissa. Tänä aikana Akatemiasta tulee arkkitehtuurin ja taiteen henkinen keskus: provosoida keskustelua ja luoda filosofioita arkkitehtuurista.
Se oli kuitenkin konservatiivinen menetelmillään ja tulokseltaan. Se vetosi pääasiassa klassisesta kreikkalaisesta ja roomalaisesta taiteesta. Akatemian eteneminen riippui tiukan kurssirakenteen noudattamisesta.
Kun 1800-luvulla syntyi uusia, radikaalimpia ja kokeellisempia taiteen muotoja, kuten impresionismi ja ekspressionismi, Écolen nähtiin yhä enemmän jäykänä menetelmissä. Claude Monet kieltäytyi kuuluisasti osallistumasta osallistumiseen tästä syystä, vaikka muutkin impressionistit tekivät ja jatkoivat liittyä hänen luokseen itselleen nimen.
Avattiin kilpailijakoulut, joilla oli avoimempi ja joustavampi lähestymistapa taiteelliseen tyyliin. Akatemia pysyi kuitenkin standardina, jonka perusteella muiden tuloksia arvioitiin, ja edusti silti perusopetusmallia, jota muut voivat kehittää tai muokata.
Se pysyi hallintoelimenä koko surkean 1800-luvun lopun ja 1800-luvun alun ajan, ja se auttoi merkittävästi säilyttämisliikkeessä 1830-luvulla. Vuonna 1863 sille annettiin nimeksi École kuin Academie, koska Napoleon III kastoi sen yksityisenä laitoksena.
Duban ja Écolen arkkitehtoninen kehitys
Ennen vallankumousta Écolen sijaintipaikka oli ollut Petits Augustinsin luostari, pitkä käytävävapaa kappeli länsimaisella luostarilla ja suuri puutarha. Kun vallankumoukselliset olivat takavarikoineet kaiken kirkollisen omaisuuden, Écolen toiminta keskeytettiin väliaikaisesti.
Sitten, vuonna 1816, vasta kunnostettu Bourbon-dynastia käski palauttaa École Des Beaux -taiteet. Sille annettiin koti Musée Des Monuments Français -alueella, joka kattoi nyt myös luostarin; sivusto, jonka Alexandre Lenoir oli kehittänyt ranskalaisen arkkitehtuurin pelastamiseksi vallankumouksen kaaoksen aikana (kyseinen museo löytyy nyt Trocaderosta).
Se oli kehittynyt alkuperäisen luostarinsa, luostarin ja puutarharakenteensa ohi laajalle alueelle. Hahmo, jonka usein mainitaan vaikuttavan sen arkkitehtuurin kehitykseen, on sen 1800-luvun alun pääarkkitehti Felix Duban.
Hän suunnitteli Palais des Étudesin, sivuston päärakennuksen, joka toimisi museona tai näyttelyhuoneena eikä opetusrakennuksena. Hän siirsi näyttelytilat ja vahvisti sen roolia kampuksen keskipisteenä. Tapaamalla aluksi viranomaisten vastustusta, mutta lopulta saatuaan suostumuksen suunnitelmiinsa, hän on suuresti vastuussa Palais Des Étudesin nykyisestä tyylistä ja sen toiminnasta koko alueella.
Palais Des Etudes -sisustus ｜ © Wikicommons
