Pariisin muotiviikon edessä kulttuurimatka menee saumojen taakse ranskalaisen suunnittelijan Coralie Marabellen kanssa.
Koskettava, herättävä ja avantgardistinen Coralie Marabellen mallit kertovat tarinan modernista pariisilaisesta naisesta; sellainen energinen yksilö, joka elää luovasti ja avoimesti, tuoden taiteen ja elämän helposti yhteen. Työskenneltyään Hermesin ja Maison Margielan kanssa ja Lontoossa Alexander McQueenin kanssa, Coralie Marabelle päätti julkaista samannimisen etikettinsä vuonna 2016.
Valmistuessaan SS18-Pariisin näyttelyyn kulttuurimatka sai kiinni Coralien puhua 70-luvun DIY-tunneista, löytää inspiraatiota perinteistä ja käsityön merkityksestä ranskalaisessa modernissa suunnittelussa.
Kulttuurimatka: Hei Coralie! Mitä olet työskennellyt SS18: lla?
Coralie Marabelle: SS18 on inspiroinut vuonna 1974 järjestetystä farkkukilpailusta. Tein tutkimusta ja löysin tämän vanhan kirjan, joka oli täynnä kuvia voittajista, ja kaikilla vaatteiden kuvilla oli ollut kirjailtu ja ommeltu asioita niitä. Pohjimmiltaan Levis pyysi ihmisiä muuttamaan deniminsä taideteoksiksi. Joten tässä kirjassa oli paljon ideoita. Rakastan tuon sukupolven mielialaa; 70-luvun nuoret, jotka todella halusivat tehdä asioita itse luodakseen räätälöityjä kappaleita, saadakseen jotain hyvin henkilökohtaista ja käsintehtyä. Se oli tapa osoittaa heidän persoonallisuutensa ja erottua ja olla erilainen.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Kuinka tämä ilmeni malleissasi?
CM: Halusin pitää asenteen erittäin viileänä ja hyvin vapaana ajanjakson innoittamana. Halusin sujuvan asenteen nestemäisillä kankaista ja hyvin ”toisella iholla”. Kyse oli näiden nuorten hyvin avoimien asenteiden kanavoinnista jakamiseen, yhteisöön ja vain yhdessä elämiseen muiden ihmisten kanssa. Työskentelen paljon myös värien kanssa, joten käytin paljon kirkkaita värejä ja tein denimistä erilaisia kappaleita ja erivärisiä farkkuja. Käytin myös kukkia ja pitsiä aikakauden tunteen herättämiseen.
Tein myös yhteistyötä ranskalaisen taiteilijan kanssa, joka koski maalaamista tanssiessa. Teimme yhdessä projektin kehittääksemme painotuotteita kokoelmani väreillä. Hän suoritti tanssin harjoilla ja väreillä, jotka viittasivat vuoden 1974 denim-kilpailuun todella hyvin. Meillä on tämä myös kokoelmassa. Paljon oli sen varmistaminen, että tämän vapauden asenne ja miten ihmiset ilmaisivat itsensä läpi.
Coralie Marabelle AW17 © Coralie Marabelle
CT: Suunnituksesi ovat hyvin koskettavia. Olen kiinnostunut lähestymistapasta tekstuuriin ja miten se kehittyi?
CM: Kankaat ovat usein kokoelmani alkua. Aloitan kokoelmasi leikkimällä heidän kanssaan, ja kaiken työni on koskettaa etäisten kulttuurien, alakulttuurien ja unohdettujen kansanperinteiden tutkimista ja tutkimusta. Yritän etsiä hyvin paikallisia, ainutlaatuisia ja henkilökohtaisia perinteitä, ja niin työssänne näet todella tietämyksen ja ovela tekniikan merkityksen. Yritän palauttaa heidät nykyaikaan näkemykselläni ja nykyaikaisemmalla lähestymistavalla. Sitten aloitan todella työskentelyni käteni kanssa ja manipuloida kankaita. Kyse on omien kankaiden tekemisestä kankaista ja uusien kangaskuvioiden kehittämisestä jokaiselle kokoelmalle.
CT: Onko sinulla suosikkimateriaalia?
CM: Ei oikeastaan. Haluan kokeilla koko ajan uusia kankaita ja uusia tekniikoita ja yritän jatkaa uusien ideoiden etsimistä. Vanhasta kansanperinnestä löytyy uskomattomia tekniikoita, värikkäitä kankaita ja leikkisä yksityiskohtia. Yritän pitää tämän spirtin ja tuoda kuvioideni kautta nämä paikalliset juhlat käyttäjälle.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Mitkä ovat kansanperinteet ja perinteet, jotka ovat vaikuttaneet eniten työhösi?
CM: Syksyllä / talvella 2017 mallisto on inspiroinut maljalaisen valokuvaaja Seydou Keitan kuvia Bamakossa 1970-luvulla. Olen aina pakkomielle hänen töistään ja nähdessäni viime vuonna hänen näyttelynsä Pariisissa olin hätkähdyttävä ja aloin työskennellä uuden kokoelman parissa. Hän oli säätämisen taiteen mestari, joka käytti kiehtovia taustoja graafisilla tulosteilla. Ja ihmiset, joita hän kuvaa, olivat aina pukeutuneet uskomattomiin mekkoihin röyhelöillä ja räätälöityillä pukuilla.
Esimerkiksi käytin graafista tammilaudan tulosta, jota näemme usein hänen kuvissaan, luodakseen mustan ja valkoisen laastarin, jossa on raa'at reunat, jonka olen suunnitellut housujen ylä- ja pariksi. Kehitin myös toisen tekniikan käyttämällä pehmustettuja neliöitä peitotakin muodostamiseksi satojen pienten pehmustettujen neliöiden kanssa, jotka oli kiinnitetty yksi kerrallaan.
Coralie Marabelle Moodboard SS17 © Coralie Marabelle
Coralie Marabelle FW17 Coralie Marabelle
Kevään / kesän 2017 osalta olin juuri palannut Japanin-matkalta ja saanut inspiraatiota Kioton temppeleistä löytyvistä paperirukouksista sekä vintage-japanilaisista työvaatteista. Se näytti minulta turkisharkoilta, ja aloin kehittää erilaisia tekniikoita hapsuille, eri asteikolla. Niistä tulee myös linjoja, raitoja ja vyöjä, jotka sidotaan ja solmitaan vyötärön tai käsivarren ympärillä. Katsoin myös yksityiskohtia, joita näemme usein kimonoissa, ja tapaan, jolla ne kääritään lahjoja jne.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Kuinka Pariisin perintö vaikuttaa tai muovaa tapaa, jolla lähestyt muotisuunnittelua?
CM: Tunnen sen olevan vapaa ja haluan todella pitää tämän vapauden. Se tekee suunnittelustani erilaisen. Minusta on erittäin innostavaa olla Pariisissa, yhdessä muodin suurimmista kaupungeista, koska tapahtuu paljon asioita. Rakastin todella Lontoota, kun asusin siellä, koska se on niin luova; Ranskalaiset ovat konservatiivisempia, ja luovasti luulen, että Pariisi ei ehkä ole paras paikka, mutta minulle se ei ole ongelma, koska matkustan ja löydän inspiraatiota kaikkialta. En todellakaan halua seurata viime kauden trendiä. Haluan tehdä oman asiani.
