Romanian 10 nykytaiteilijaa ja mistä niitä löytää

Sisällysluettelo:

Romanian 10 nykytaiteilijaa ja mistä niitä löytää
Romanian 10 nykytaiteilijaa ja mistä niitä löytää
Anonim

Kahden viimeisen vuosikymmenen aikana Romanian nykytaiteessa on tapahtunut todellinen renessanssi. Maan veistosten, muotokuvien ja maalauksen päähahmot ovat ilmestyneet maailmanlaajuiseen avantgarde-kohtaukseen. Tämän valinnan kymmenestä maan upeasta nykytaiteilijasta ja siitä, mistä heitä löytyy, pitäisi olla sopiva johdanto niille, jotka innokkaasti näkevät kaiken ahdistuksen.

Marius Bercea | Blain Southern -galleria

Koulu

Image

Image

Vuonna 1979 syntynyt Marius Bercea edustaa nykyään yhtä ns. Cluj-koulun erottuvimmista hahmoista. Hänen kaleidoskooppisesti värikkäitä teoksiaan voidaan nähdä muuttuvan Romanian yhteydessä, joka herättää uteliaan impresionistisen, dadaistisen ja avantgardistisen tyylin, joka kiteyttää erilaisten ideologioiden nykyajan rajapintoja, sekoittaa usein ylevää ja synkkää, ja jopa yhdistävät erilaisia ​​topografioita ympäri maailmaa. Ota hänen vuoden 2011 öljyteoksensa "Totuudet useilla naamioilla", jossa kasvottomien ihmisten yksittäiset ääriviivat vievät konkreettisten hirviöiden ja malignien kaupunkien rakennusten mereen, tai hänen vuoden 2014 teoksensa Suspended Animation, joka yhdistää psykedeelisesti Transilvanian ja Kalifornian maantieteelliset alueet. Marius Bercea, Pikku-Tytön liekki, 2013. © Marius Bercea, Kuva

Adrian Ghenie on muuttanut Romanian taiteellisen ja kulttuurisen pääkaupungin Cluj-Napocan ja hänen studionsa välillä Pohjois-Berliinin kiihtyvien boheemisten piirien keskellä. Nyt Adrian Ghenie on yksi vakiintuneimmista hahmoista maan nykytaiteilijoiden kokoonpanossa. Sen jälkeen kun hän on valmistunut Clujin arvostetusta taiteen ja muotoilun yliopistosta vuonna 2001, Ghenie on tuottanut tuottavaa tuotantoaan esiintyessään niin kaukana kuin Venetsia, Liverpool, Los Angeles ja San Francisco. Hänen teoksissaan näytetään raaka ja sisäelimistyyli, joka häiritsee katsojaa kakkofonialla siirretyistä viivoista, hämärtymistä, kasvottomista hahmoista ja Kafkaesque-muotokuvista. Monet on huomattu heidän avoimesti salaisesta poliittisesta tunteestaan, joka on puolestaan ​​kytketty Ghenien omaan lapsuuskokemukseen Romaniasta rautaesiripun takana.

Valokuvaaja Alexandra Croitoru syntyi Bukarestissa vuonna 1975 ja valmistui Kansallisesta taiteiden akatemiasta vuonna 1998. Hän on sittemmin näyttellyt työt soolosoitteissa Kööpenhaminassa, Prahassa, Berliinissä ja Wienissä sekä esitellyt teokset Balkanin nykytaiteen biennaalissa. Naistaiteilijat Sofiassa, vuonna 2003. Hänen työnsä haastaa perinteiset sukupuoliroolit ja ennakkoluulot naisia ​​kohtaan, keskittyen pääosin naisellisuuden esittämiseen muodin ja tyylin diskursseissa.

Ciprian Mureşan syntyi Romaniassa vuonna 1977 ja opiskeli Cluj-Napocan Kuvataideakatemiassa, jonka hän valmisti vuonna 2000. Nykyään hän on IDEA art + -yhteisölehden päätoimittaja. Hän on näyttellyt New Yorkissa, Lontoossa ja Biennaalien lukumäärä Venetsiasta Sydneyyn. Hänen työnsä on erittäin politisoitu ja suhtautuu rohkeasti kommunistisen ja kapitalistisen ideologian välisen tyhjyyden tutkimiseen. Hän on erityisen kuuluisa vuoden 2004 teoksestaan ​​"Hyppää tyhjyyteen - kolmen sekunnin kuluttua" ja multimediateoksestaan ​​"Valitse" (2005), joka arvostelee vapaiden markkinoiden ihanteiden hallintaa.

Kriitikkoen modernismin ja postmodernismin välistä kuilua ja hajottaen poliittisen status quon joka vaiheessa, Cristi Pogaceanin työ on siirtynyt kyseenalaistamaan hyväksyttyjä ideoita kirjoituksesta, vallasta, vakaumuksesta ja tiedosta. Monet kriitikot ovat panneet merkille hänen proletariaattisen luomistyylinsä, vedoten hänen teoksiaan, kuten hänen vuoden 2006 teoksensa "The Abduction from Seraglio" - syvän kuvan romanialaisista toimittajista Irakin ääriliikkeiden vangitsemisen jälkeen, jonka valitulla kudotulla matolla teki uteliaasti ironista.. Toiset ovat katsoneet hänen hätkähdyttävää "obeliskiä" vuoden 2007 Venetsian biennaalilta, joka muuntaa autoritaaristen monoliittien klassikot enempää kuin hienostuneeksi lintuhuoneeksi.

Kehittämällä palkittuja teoksia erilaisissa tanssi-, elokuva-, veistos-, maalaus- ja installaatiotaidoissa, Mircea Cantorin modernistinen Duchamp-tyylinen uusinta, joka on täydennetty tavaramerkkisi surrealismilla, kiehtovalla absurdilla ja dadaistisella eksentrisyydellä, on noussut yhdeksi Romanian ainutlaatuisin nykyajan vienti. Hänen teoksensa haastavat toistuvasti perinteiset taiteelliset luokat syrjäyttämällä ilmeiset aiheet ja niiden erilaiset vuorovaikutukset kokonaan uusiin ja usein tunnistamattomiin ympäristöihin. Esimerkiksi vuonna 2005 hänen videoteoksensa Deeparture osoitti susi ja peura, jotka olivat yhdessä yhdessä tilassa; samanaikaisesti yhdistämällä uusi visio metsästäjästä ja metsästäjistä ja pelaamalla huipentumisen tai väistämättömyyden käsitteellä. Nykyään Cantor jatkaa työskentelyä erilaisissa tiedotusvälineissä ja asuu Pariisin, Berliinin ja hänen kotimaansa Romanian välillä.

Rudolf Bone, joka tunnetaan kaikkialla Romaniassa uteliaisista veistoksistaan ​​ja installaatiokappaleistaan, asuu ja työskentelee tällä hetkellä länsikaupungissa Oradeassa. Vaikka hän on värähtelyt viime vuosikymmenten toimimattomuuden jaksojen välillä, Bone-näyttelyesineet ovat edelleen merkittäviä löydettyjen materiaalien kattavaan käyttöön ja deskonstruktivistisiin taipumuksiin. Joitakin hänen tunnetuimmista esityksistään ovat hänen ihmisen muodonsa ikoninen tina-foliokuvio ja kaksoisvalinnat Megalopolis ja Die, jotka olivat keskeisessä asemassa avantgarde-näyttelyssä DICE (2010), Galeria Plan B: ssä Berliinissä. Serban Savu -magneettiset muotokuvat romanialaisesta maaseudusta ja kaupunkista välittävät vaiheen hallinnoiman tilannekuvan maan status quosta, jolloin katsojalle saadaan aikaan eräänlainen kulttuurinen tirkistelmä, joka keskittyy maan käyttämättömiin sisämaahan ja käsikirjoittamattomiin suurkaupunkialueisiin. On erityisen tärkeää, että Savu päättää hämärtää maalauksensa kaikki henkilökohtaiset elementit poistamalla havaittavissa olevat kasvojen piirteet aiheistaan, ikään kuin täällä olevat ihmiset ovat täysin sokeita heihin keskittyvän taiteellisen linssin suhteen. Aivan kuten 'Parvekkeen' (2006) työntekijä ja 'Viikonlopun 2' (2007) uimareita eivät tiedä katseitamme, niin he eivät myöskään tiedä sen suuren poliittisen moraalin machinaatioista, joka muuttaa tällä hetkellä heidän rakkaansa kotimaahansa- täällä kuvattu kotimaa, jossa on vihreä bukolinen kauneus ja kansalaispuhtaus. Katso Serban Savu -teos David Nolan -galleriassa, 527 West 29th Street, New York, USA, +1 212 925 6190

Lisätietoja

Avaa Google Mapsissa

Lontoo Yhdistyneet kuningaskunnat

Näytä-valikko

Käy Facebook-sivulla

Lähetä sähköposti

Anna meille palautetta

Victor Man | Haus der Kunst

Deutsche Bankin vuoden 2014 taiteilijaksi kutsuttava Victor Man on kiistatta yksi nykypäivän parhaimmista romanialaisista nykyajan edustajista. Hänen teoksensa herättävät tummaa, mystifioivaa ja haudoista hahmoa, joka on huomattu surrealistisista taipumuksistaan ​​ja leikkisästä asenteestaan ​​tabuun. Ota hänen arvostettu vuoden 2008 teoksensa Grand Practice, joka seisoo unelmamaisessa tummennettujen varjojen hämäyksessä ja kuvaa uteliasta hevos-miehen hybridiä, joka on verhottu panssaroihin ja hihniin. Siihen kuuluu joukko ehdotuksia, ja katsoja antaa ihmetellä, ovatko he vain nähneet salaista Faustian rituaaalia vai yksinkertaisesti jotakin banaalia tekoa raa'asta seksuaalisesta tyydytyksestä.

Katso Victor Manin teos Haus der Kunstissa, Prinzregentenstraße 1, München, Saksa, +49 89 21127113