Vietnamilainen taiteilija ja kuraattori Le Quoc Viet on nykyaikainen ammattilainen, jota kuormittaa vanha sielu. Hänen teoksensa navigoivat menneisyyden ja nykyisen Vietnamin välillä, kuulusteltaessa kotimaansa uhkaavaa historiaa, etenkin puupohjaisten tulosteiden välityksellä.
Le Quoc Viet, oskilloskooppi III, kiinalainen muste xuan-paperille, 2008 © Art Vietnam Gallery.
Vietnamilainen taiteilija Le Quoc Viet työskentelee pääosin perinteisen graafisen graafisen taiteen piirissä. Hänen valintansa väliaine on käsintehtyjä puupalkoja, jotka ovat vanhimpia perinteisistä painatusmenetelmistä. Vaikka eurooppalaiset yleisöt voivat yhdistää puupohjaisen painatusmenetelmän tämän tekniikan mestareiden, kuten Albrecht Dürerin tai japanilaisen ukiyo-e -taiteilijoiden kanssa, Vietin teokset pohjautuvat tulostamisen ja tekstin rikkaaseen risteykseen Vietnamin kulttuurissa.
Vuonna 1972 Ha Tayssa syntynyt Le Quoc Viet on osa nuorempaa vietnamilaisten taiteilijoiden sukupolvea, joka syntyi lisääntyneen vakauden ja muutoksen aikana 1980- ja 1990-luvuilla, mutta menneisyys on hänen teoksissaan aina läsnä. Vietnamin nykyaikaistumisen myötä buddhalaisuuden muotoillut ikivanhat perinteet jätettiin huomiotta ja unohdettiin. teoksissa, kuten 'Tämä on mitä kuulin
.-sarjassa Viet kritiseeraa modernin yhteiskunnan tilaa, jossa edistyksen viilu piilottaa moraalisen tyhjyyden. Kun kirjaimellisuus on kuitenkin poistettu, tekstin ja kuvan rinnalla muodostuu uusia yhteyksiä, jotka katsoja voi tulkita uudelleen.
Kieli on ensisijainen taistelupaikka monissa Vietin teoksissa. Buddhalaisessa koulutuksessa hän on osa nuorempaa sukupolvea, joka käyttää edelleen perinteistä kiinalaisista hahmoista johdettua Nom (Chữ Nôm) - käsikirjoitusta, joka on mukautettu vietnamilaiseksi. Nom Elegy -teoksen kaltaisissa teoksissa hän pahoittelee kielen häipymistä ja katkaisemista nykyaikaisen Vietnamin edessä olevaan menneisyyteen. Samalla hän luo kieltä ja kuvataiteita sulauttamalla yhteyden menneisyyden ja nykyisen Vietnamin välille.
Katso Le Quoc Vietin vuorovaikutusta installaatioteoksensa kanssa Wordless:
