Keskustelussa Doug Aitkenin kanssa: Mikä on maisemataiteen tulevaisuus?

Keskustelussa Doug Aitkenin kanssa: Mikä on maisemataiteen tulevaisuus?
Keskustelussa Doug Aitkenin kanssa: Mikä on maisemataiteen tulevaisuus?
Anonim

Yksi nykytaiteen uteliaisimmista mielisistä Doug Aitkenille on ominaista hänen lateraalinen ajattelu ja monivuotinen muskaatio modernille kulttuurille. Aitkenin uusin projekti kuuluu tähän mennessä kunnianhimoisimpien joukkoon: heijastava kuumailmapallo, joka helpottaa monitieteisiä keskusteluja tulevaisuudesta ja samalla nostaa esiin ajatusta amerikkalaisesta tiematkasta.

Aitkenin 'New Horizon' ilmapallo Doug Aitken Workshop ja The Trustees

Image
Image

On aamu Long Pointin villieläinsuojelualueella, Arkaadian osuudella, jossa metsät kohtaavat suola- ja makeanveden lampia, hiekkadyynejä ja rannan äärellä. Long Point on yksi Martan viinitarhan saaren suurimmista julkisesti saatavilla olevista kiinteistöistä - Massachusettsissa sijaitseva historiallinen suojelujärjestö The Trustees hoitaa huolellisesti sen 600 ja 250 hehtaarin kokoista maisemaa.

Varannon sisällä olevalla nurmettuneella kentällä voimakas tuuletin taistelee rannikkovesien puhaltamiseksi 100 jalkaa (30 metriä) Mylar-pinnoitettua kuumailmapalloa, jonka on laatinut LA: n nykyaikainen taiteilija Doug Aitken. Vaikuttava liikkuva veistos on Aitkenin hieno visio 21. vuosisadan matkalle ja New Horizonin keskipiste, projekti, joka on suunniteltu peittämään maisemaa ja pohtimaan ihmiskunnan tulevaisuutta.

Long Pointin villieläinsuojelu antaa sinulle yhteyden tuulenpitämiin saaristomaisemiin. Doug Aitken Workshop ja The Trustees

Image

Aitken on kuin nykyajan pop-taiteilija - ei tyylinsä suhteen, vaan johtuen akuutista herkkyydestään nykypäivän yhteiskunnan merkitseville voimille. Hänen projektinsa leijuvat käsitteellisillä aloilla, kuten aika, tekniikka ja muuttoliike - tavasta, jolla siirrymme maailman läpi, vuorovaikutuksen matriisiin, joka tapahtuu matkan varrella. Pyrkiessään edistämään ajatustenvaihtoa kollektiivisesta tulevaisuudestamme, hän kunnioitti ideaa aerodynaamisesta aluksesta, joka sopisi kulkemaan seitsemän edunvalvojan hallitseman kiinteistön yli Martan viinitarhasta Berkshireihin. Jokainen lento yhdistetään ns. "Tapahtumiin", missä pallo koskettaa, tapahtuma, joka sisältää iltakeskusteluja tieteenalojen johtavien visionäärien kanssa sekä live-musiikkiesityksiä. Tuhannet valot varustettuna ilmapallo itsestään tulee pimeässä valaisevaksi.

New Horizon on Art & Landscape: n neljäs iteraatio, toistuva julkisen taiteen ohjelma, jonka järjesti Bostonissa toimiva riippumaton kuraattori Pedro Alonzo yhteistyössä The Trustees -järjestön kanssa. Aitken päätti poiketa kaikkien kolmen edeltävän Art & Landscape -komission muodosta; Sam Samurantin kokoushuone (2016), Jeppe Heinin Uusi pää (2016) ja Alicja Kwaden TunnelTeller (2018) olivat paikallaan pidettyjä monumentteja, jotka oli taottu vastauksena yksittäisiin edunvalvojan omistamiin kiinteistöihin. Aitken loi muuttuvan ja muuttoliikkeen ilmiön, jolla on kyky matkustaa. kaikilla ja teoreettisesti kaikilla Massachusettsin 118 edunvalvojan sivustolla.

Ilmapallosta tulee valonäyttö iltaisin Doug Aitken Workshopin ja The Trustees -tapahtuman avulla

Image

"Maisemaprojektit ovat uskomattoman tärkeitä kulttuurille", Aitkens selittää. ”Mahdollisuudet ovat rajattomat, mutta idea puhuu myös siitä, miten näemme todellisuuden 2000-luvulla. Liikkumme nopeammin ja tietoa on enemmän kuin koskaan - kuvat ja kokemukset nopeutuvat, ja ne ovat litistyneet eikä heillä ole juuria. Se on luonut [kysynnän] luonnollisille asioille. Haluamme fyysisiä, koskettavia kokemuksia aivan uudella tavalla. Se eroaa 1960-luvun ja 70-luvun Land Art -liikkeestä. Haastin itseni keksimään jotain, joka voi muuttua jatkuvasti. ”

Avantgardistin eturintamassa Aitken työskentelee jokaisen käyttämänsä taidemuodon syrjäisimmillä alueilla, on se sitten elokuva, valopöytä, veistos, ääni tai installaatio. Kalifornian kotoperäinen on etsinyt lukemattomia tapoja taiteen yleissopimusten tekemiseen nuoruudestaan ​​asti, jolloin hän aloitti varhaisen käytännön kokeilun löydetyillä esineillä. Suunnitellut opiskelemansa kuvaajan Philip Haysin johdolla Pasadenan Art Centerin korkeakoulussa, hän muutti väliaikaisesti New Yorkiin 1990-luvulla ja löysi pysyvän esityksen Manhattanin powerhouse 303 -galleriassa, missä eräät huipputekniikan nykytaiteen suurimmista nimistä olivat. - mukaan lukien thaimaalainen performanssitaiteilija Rirkrit Tiravanija, saksalainen valokuvaaja Andreas Gursky ja amerikkalainen video-, performanssi- ja installaatiotaiteilija Vito Acconci - ovat näytteilleasetaneet.

Vaikka Aitkenin töistä on käyty lukemattomia museo- ja gallerianäyttelyitä ympäri maailmaa, hän ei varmasti ole vieraiden paikkapohjaisten hankkeiden vieras. Hänen näyttelyesineensä ovat vedenalaiset paviljonit (2016), kolmi vedenalaisia ​​veistoksia, jotka on kiinnitetty merenpohjaan Kalifornian Catalinan saaren rannikolla, ja Mirage (2017), peilattu karjatilaistyylinen talo, joka matkusti SoCalin autiolta hylättyyn sisätilaan. Detroitin kerran suuria valtion säästöpankkeja ja Alppien korkeuksia Gstaadissa, Sveitsissä, missä se on nähtävissä tammikuuhun 2021 saakka. Vuonna 2013 Aitken muutti junaa kineettiseksi kevyeksi veistosksi ja lähetti sen New Yorkin kaupungilta San Franciscoon 10: llä. pysähtyy-käänny-tapahtumien välillä.

Doug Aitken © Ami Sioux; Doug Aitken Workshopin ja edunvalvojien luvalla

Image

Liike on olennainen ja toistuva teema Aitkenin työssä. ”Luulen olevani vain levoton”, Aitken naurahtaa. ”[Maahanmuutto on] aihe, joka hyödyntää ihmiskunnan historiaa ja todennäköisesti tulevaisuutta. Olemme jatkuvassa liikkeessä tyytymättömyyden tunteen kanssa ja etsimme aina jotain muuta. Ajatus siitä, että tämä jatkuva virtaus ja virtaus ei ole vain ympäröivässä maisemassa, vaan planeetta itsessään on niin tärkeä aihe meidän aikamme."

Kun taiteilija haluaa jatkuvasti liikkua, hänen viimeisimmän yritystoimintansa Mylar-laminaattikoostumus tekee New Horizonista muutettavissa koko päivän ja paikasta toiseen, koska se heijastaa New Englandin elohopeaista säätä, muuttuvia valoarvoja ja, mikä tärkeintä, alla olevaa maisemaa.. Alonzo kutsuu ilmapallojen lentomatkoja välilaskujen välillä ”odottamattomien pisteiden”: ennakoimattoman, ihmeitä herättävän kokemuksen jokaiselle, joka sattuu ilmapalloa kulkiessaan.

Seuraavaksi Aitkenille on näyttely tänä syksynä Lontoon Victoria Miro -galleriassa, ”joka on tarkoituksella valkoisen kuution galleriatilan sisällä”, taiteilija kertoo. ”Mutta esitys on täysin kineettinen, joten kaikki veistokset luovat valon ja äänen koostumuksen kävellessään läpi. Haluan, että jokaisella projektillani on erottuva persoonallisuus. Seurauksena on, että luot projekteja ja ne vievät sinut jonnekin. Joskus se on mukavaa, joskus epämukavaa, mutta ne vievät sinut matkalle. Se on yksi taiteen mielenkiintoisimmista asioista. ”

New Horizonissa Aitkenin levittoivan spektaakkeen kohtalo on vielä nähtävissä; mutta taiteilijan tiedetään hengittävän uutta elämää olemassa oleviin hankkeisiin eri alueilla, joten pidä silmällä taivaalla.

“Taide voi olla mikä tahansa - sillä voi olla mikä tahansa muoto tai muoto. Mielestäni suurta taidetta tapahtuu, kun katsoja sulautuu johonkin luotuun ja välinen tila haihtuu ”, Aitken sanoo. Rakastan myös ajatusta vuoropuhelusta. Kulttuuri ei ole yksittäinen. Kulttuuri on illallinen, jossa voit puhua mistä tahansa kenen tahansa kanssa. Se uhmaa genrejä. ”

Taide on todella kollektiivinen pyrkimys, joka on Doug Aitken Workshopin ja The Trusteesin lupaa

Image

Katsojat kokoontuvat rannalla iltahämärässä saadakseen katsauksen ilmapalloon. Doug Aitken Workshop ja The Trustees

Image

Uusi horisontti avattiin Long Pointista Martan viinitarhalla 12. heinäkuuta 2019 ja jatkui pysähtyneinä Holmes Reservationiin Plymouthissa 17. – 19. Heinäkuuta; deCordova -veistospuisto ja -museo Lincolnissa, 20. heinäkuuta; Castle Hillin nosturitilalla Ipswichissä, 21. - 22. heinäkuuta; Field Farm Williamstownissa, 25.-26. Heinäkuuta; välilasku Naumkeagissa 27. heinäkuuta; ja paluun Field Farmille lopulliseen esiintymiseen 28. heinäkuuta. Käy luottamushenkilöiden verkkosivuilla liputietojen saamiseksi. Aitkenin Lontoon näyttely on Victoria Miro -galleriassa 2.-20. Joulukuuta 2019.