Campana-veljekset: kuuluisa brasilialainen suunnittelutiimi

Campana-veljekset: kuuluisa brasilialainen suunnittelutiimi
Campana-veljekset: kuuluisa brasilialainen suunnittelutiimi
Anonim

Veljekset Fernando ja Humberto Campana, kansainvälisesti tunnustettu Brasilian suunnittelutuo, eivät koskaan suunnitelleet olevansa suunnittelijoita. São Paulon osavaltion viljelyskaupungissa kasvanut Humberto opiskeli lakia ja Fernando arkkitehtina. Pari päätti avata studion vasta 1980-luvun puolivälissä. Löydämme enemmän kahden São Paulosta tulevan veljen kuuluisuudesta, luetteloimalla heidän matkansa maanviljelijäyhteisöstä huippuluokan suunnitteluun.

Campana-veljien Edran sohva Boa esillä Salone Internazionale del Mobilessa, Milanossa, Italiassa © SunofErat / WikiCommons

Image

Ensimmäinen Campana-näyttely koostui karujen rautakalusteiden näytöstä - osuvasti otsikoksi Epämiellyttävä -, joka aloitti uran, jolle oli ominaista epätavallinen. Raudasta leluihin, köyteen ja pahviin, pari ei näytä koskaan väsyvän kokeilemalla materiaaleja luodakseen kappaleita, jotka yllättävät, haastavat ja huvittavat. "Heidän selitys" työmme on testata materiaalien rajat nähdäksemme, mitä ne tuottavat estetiikalle ja mukavuudelle."

Teknologisesti ohjatun suunnittelun edessä - joka keskittyy yleismaailmallisuuteen ja kykyyn tuottaa esineitä helposti ja nopeasti - veljet ovat pyrkineet purkamaan ja hidastamaan luomisprosessia, yhdistämällä kappaleita, jotka ovat rikkaita paikallisella perinteellä ja merkityksellä. Itse asiassa he käyttävät kaikkein käytännöllisimpiä materiaaleja, manipuloimalla niitä käsiteollisella omaperäisyydellä. ”Muotoilu ei ole glamouria”, heijastaa Humberto. "Suunnittelu on kyse tehtaasta."

Campanan veljesten kuuluisa Edvelle kuuluisa Favela-tuoli, joka esitetään Salone Internazionale del Mobilessa, Milanossa, Italiassa © SunofErat / Wikicommons

Kuitenkin heidän työnsä innovaatio ja monimutkaisuus on saanut Campana-veljekset kuuluisuuteen heidän kappaleidensa ollessa mukavasti esillä galleriassa sijoitettuna olohuoneeseen.

Ratkaiseva hetki veljille tuli New Yorkin modernin taiteen museossa vuonna 1994 järjestetyn näyttelyn kautta, joka sisälsi heidän ikonisen punaisen tuolin, joka on nyt osa MoMan pysyvää kokoelmaa. Koostuessa punaisesta köydestä, jonka he ovat ilmoittaneet ostavan markkinoilta - huolellisesti käärittynä ruostumattomasta teräksestä valmistetun kehyksen ympärille, pala koteloi heidän riippuvuutensa hyvin ”tavallisista” materiaaleista eksentristen kappaleiden luomiseksi.

Toinen veljien aloittama ainutlaatuinen kehitys on heidän huonekalut, jotka koostuvat kokonaan täytetyistä leluista - selvä vastakohta heidän rautatuolejensa vakavuudelle. Heidän Alligaattorituoli on rakennettu kokonaan pelkäävistä, pörröisistä jäljennöksistä muuten pelottavista matelijoista, leikkisästi kutsuen rentoutumaan.

Näkymät ovat kansainväliset, mutta heidän työnsä on jatkuvassa keskustelussa heidän alkuperäisen Brasilian paikallisen kulttuurin ja perinteiden kanssa. Kuten he selittivät New York Postille, ”Brasilia on meille erittäin tärkeä inspiraation lähde, ja sen monikulttuurisuus ravitsee luomuksemme. Suunnittelumme heijastavat maan ominaispiirteitä ja kääntävät identiteetin

.

värit, sekoitukset, luova kaaos ja jatkuvien ratkaisujen voitto. ”

Brasilialainen olemus, joka on heidän luonteensa luontainen luonne, menee kuitenkin huomattavasti pidemmälle kuin samba-, karnevaali- ja jalkapalloklissien uusiminen. Multidão (”joukot”) -tuoli kehittää lelujen käyttöä käyttämällä perinteisiä kangasnukkeja Brasilian koillisesta. Nämä nuket kertovat elämästä koillisen maaseudulla ja joukkomuutosta São Paulon ja Rio de Janeiron teollisuuskeskuksiin koko 1900-luvun ajan.

Campana-veljien Brasilia Edran näyttelyssä Salone Internazionale del Mobile 2009 -tapahtumassa, Milano, Italia © SunOfErat / Wikicommons

Samoin Favela-tuoli rakennettiin männyn romusta, joka oli huolellisesti koottu yksittäisten puukappaleiden puutteiden mukaan. Tämä sattumanvarainen ja proosainen prosessi heijastaa lakojen rakentamista Brasilian favelaihin (shanty-kaupunkeihin), jolloin perheet - usein edellä mainitut koillismuuttajat - rakentavat kotiaan rakentamalla mitä tahansa saatavilla olevia materiaaleja. Kuvia vaneritaloista, jotka asukkaat ovat hellästi rakentaneet, ovat Brasilian favela-kuvakkeita.

Siirtämällä nämä leikekirjat ja monipuoliset materiaalit huolellisesti suunniteltuihin kappaleisiinsa, Campanan veljet välittävät näitä paikallisia historiaa ja identiteettejä - mikä tärkeintä, Brasilian syrjäytyneiden ryhmien identiteettejä - muuttamalla tällaiset esineet arkipäivästä poikkeukselliseksi.

Sushi-sohva © Josie Fraser / FlickrCommons

Veljet mainitsevat todellakin Brasilian tärkeimmän arkkitehdin Oscar Niemeyerin, joka on merkittävä vaikutus heidän työhönsä. Niemeyer, joka tunnetaan parhaiten Brasilian tarkoituksenmukaisesti rakennetun modernistisen pääkaupungin Brasilian rakentamisesta, käytti myös odottamattomia muotoja innovatiivisten uusien rakenteiden luomiseen. ”Hän sekoitti modernismin ja funktionalismin luomaan runoutta, jonka hän toi arkkitehtuuriin

.

Niemeyer ja Brasilia symboloivat Brasilian nykyaikaisuutta ja tulevaisuutta ”, pari selittää. Fernando, joka todellakin kouluttui arkkitehdiksi, "halusi olla hänen kaltaisensa".

Kaikesta uskollisuudestaan ​​Niemeyerille Campanan veljet eroavat kuitenkin reaktiossaan modernistista ja teknologista etiikkaa vastaan, joka tuli tunkeutumaan muotoiluun samoin kuin arkkitehtuuriin. Campanan kappaleet sitä vastoin ovat juhla erityisyydestä, käsityönä ja omaperäisyydestä.

Heidän työnsä pyrkii käsityöläiseen laatuun, individualismiin, joka on ominaista todelliselle taiteelle kuin tuotantoon suuntautunut muotoilumaailma. Kun italialainen suunnittelija Massimo Morozzi alkoi tuottaa punaista tuoliaan Edran tehtaallaan Italiassa, veljekset lähettivät hänelle videon, jossa kerrotaan tarkka menetelmä, jolla köysi tulee kääriä metallikehyksen ympärille.

Kotimaassaan sijaitsevassa Brasiliassa Campana-veljekset ovat vertaansa vailla tuotantonsa laajuuden ja luovuuden suhteen, ja heidän tuntemuksensa kasvaessaan he ovat jo murtautuneet kansainvälisten huippusuunnittelijoiden joukkoon. Heidän vaikuttava teoksensa siirtyy suunnittelun ja taiteen rajojen välillä ja he torjuvat erottelun: ”Meille suunnittelijan ja taiteilijan välillä on hyvin vähän eroja. Koemme, että molemmat ovat aikansa tutkijoita ja todistajia. ”

Suosittu 24 tuntia