Kreikan rakastetuin instrumentti, bouzouki on helposti tunnistettava jousi-instrumentti, joka näyttää edelleen hyvin samanlaiselta kuin esi-isänsä, pandoura. Luomalla selkeän siirtymisen antiikista hellenistiseen ajanjaksoon, bouzouki on sellainen kuin se on nykyään Kreikan ja idän jatkuvan edestakaisin ansiosta.
Muinaisina aikoina pandoura, pitkä kaula ja pyöreä vatsa, pidettiin jo tuontina idästä. Sen menestys johtui mahdollisuudesta tuottaa lukuisia ääniä huolimatta sen rajoitetusta lukumäärästä. Soitin oli tunnettu monien Lähi-idän ja Aasian esihellenisten kulttuurien keskuudessa, ja se oli läheisessä yhteydessä luuttiin.
Äskettäin löydettyjen muinaisten seinämaalauksien ja veistoksien tutkinnan avulla todettiin, että buzouki oli olemassa Bysantin aikakaudella ja tunnetaan nimellä thampoura tai tampoura.
Bouzouki © Dave Fey / Flickr
Myöhemmin turkkilaisesta "bozukista" peräisin oleva ja läheisesti Turkin saziin ja Aasian tanburiin liittyvä buzouki toi jälleen tuonti- ja tuonti Kreikkaan Vähä-Aasiasta ja Turkista tulevat siirtolaiset 1900-luvun alkupuolella. Kreikan pakolaiset toivat soittimen mukanaan smyrneikan (kappaleet), joissa he soittivat Al Oudia tai Outia, kuten he sitä aiemmin kutsuivat. Tämä instrumentti korvattiin nopeasti bouzoukilla, ja smyrneika vaikutti rebetikoon, musiikkityyliin, joka sisälsi suosittuja kaupunkikappaleita.
Saz-pelaaja © Henryk Kotowski / WikiCommons
Bouzouki integroitui hitaasti perinteisiin orkestereihin, ja 1920-luvun lopulla ensimmäiset bouzouki-orkestrit syntyivät kuin legendaarinen Markos Vamvakarisin perustama yhtye Tetras, jossa oli kolme bouzoukia (Vamvakaris, Delias ja Pagioumtzis) ja baglama (Mpatis), joka sulki bouzouki suvereenina välineenä.
Trichordo bouzoukissa on kolme paria jousia, joista kukin on viritetty samalla tavalla seuraavan kaavan 're', 'la, ' 're' (d, a, d) kanssa, jolloin 're' merkkijono on perusta melodia, kun taas la- ja toista 'uudelleen' -jonoja käytetään sointujen soittamiseen. Nykyään Bouzoukia pelataan valinnalla, mutta aikaisemmin sitä pelattiin sulkalla tai kirsikkapuusta veistetyllä puupalalla, mikä auttoi luomaan Bouzoukin erottuvan äänen.
Jousisoittimet © Decnaojbon / WikiCommons
1950-luvulla esiteltiin bouzouki, jossa oli neljä paria jousia, tai tetrachordo, koska kolme kieltä rajoittivat muusikon soittamaan vain rebetika-kappaleita. Siksi neljä kieltä avasivat soittimen mahdollisuudet. Nämä viritettiin c, f, a, d tavalla, soitetut soinnut olivat samanlaisia kuin kitaralla soitetut soinnut. Kitarasta eroaa kuitenkin taksi, erottuva ominaisuus bouzoukille.
Taksimit, jotka on määritelty melodisena musiikillisena improvisaationa, joka edeltää perinteisen musiikkiteoksen esittämistä, ovat olennainen osa rebetikalauluja, ja koska se riippuu kappaleen rytmistä ja merkityksestä, se vaatii pelaajan monipuolisuuden. Itse asiassa improvisoidakseen ja soittaakseen taksimin oikein, bouzouki-pelaajan on tunnettava erilaiset rytmit ja melodiat.
Kreikkalainen musiikki sai 1960-luvulla nopeasti maailmanlaajuista tunnustusta. Dynaaminen kreikkalainen ääni, jolle on ominaista dynaamiset bouzouki-nuotit ja Kreikan epätavalliset rytmit, hurmasivat pian perinteisen musiikin ystävät. Ja vaikka buzouki oli ja on edelleenkin rebetika- ja laika (kansanlaulu) tärkein pääsoitin, sitä käytettiin nopeasti erilaisissa musiikkigenreissä ympäri maailmaa, mukaan lukien jazz, rock ja kansanmusiikki.
Luca Giacometti pelatessaan bouzoukia © Donquijote82 / WikiCommons
1900-luvun alkupuolella rebetes soitti bouzoukia ja baglamaa, pienemmän version buzoukiista, jota käytettiin tarkan vibroäänen antamiseksi sävellykselle.
Jonkin verran luovuutta ja sisua ollessaan Bouzoukia voidaan käyttää ainutlaatuisten ja kiehtovien musiikkiteosten luomiseen.
Kiinnostaako buzoukin ja rebetikan kiehtova maailma? Tässä on dokumentti tästä musiikkityylistä, joka on erittäin rakas kreikkalaisille:
