Poe, joka on myötävaikuttanut tieteiskirjallisuuden ja mysteerilajien kehittämiseen, tunnetaan parhaiten amerikkalaisen romanttisen liikkeen johtajana. Hyppää Poe-ilmeisten suosikkien, kuten Punaisen kuoleman naamio ja Usherin talon putoaminen, syvyyteen ja löydä 10 vaihtoehtoista kauhujuttua, jotka viilentävät sinua ainakin luuytimeen.
Esimerkki 'Berenicestä' © Americanliterature.com
Berenice (1835)
Berenice tarjoaa tutkimuksen Poen suositusta teemasta kauniin naisen kuolemasta. Hän tarjoaa yllättävän synkän vaihtoehdon Annabel Leelle. Tarina jäljittää monomaniakkisen Egaeuksen henkisen rappeutumisen, joka on täynnä kaikkea kuluttavaa pakkomielle ystävänsä, Berenicen hampaiden suhteen. Kaatumalla yhteen hänen kataleptisiin soviinsä Berenicen kuoleman jälkeen, hän herää häiriintyneenä ja kauhistuneena piikan huudolle, joka ei ole vain huomannut, että Berenice haudattiin virheellisesti elossa, vaan myös, että hänen arkunsa kärsi vakavista haasteista - kaivamaan. Hämmentynyt, Egaeus kääntyy löytääkseen sängyn vierestä likaisen lapion, kolmekymmentäkaksi veristä hammasta ja runon "vierailusta rakkaani haudalle". Berenice, jota pidetään nykyaikaisten lukijoidensa kauhistuttavana liiallisesta väkivallasta, on tasavertaisesti kiehtova ja vastenmielinen tarina tuhoisasta pakkomiellestä.
Kuva Edgar Allan Poen teokselle "Tosiasiat M. Valdemarin tapauksessa", jonka on kirjoittanut Harry Clarke (1889-1931). Julkaistu vuonna 1919 © Harry Clarke / Wikicommons
Tosiseikat M. Valdemarin tapauksesta (1845)
Sanoen lääkärin lausunnon kliinisen irrotuksen Poe joutui julkaisemaan tunnustuksen, vaikkakin vastahakoisesti, että tarina oli puhdasta fiktioa eikä biografista tosiasiaa, koska monet kansalaiset uskoivat tarinaan aidosti. Tarina, joka ohjaa sensaatiomaisen kauhun ja tutkivan tieteiskirjallisuuden välille, jäljittää tarinan kiinnostuksen mesmerismiin ja tutkimuksen siitä, käyttämällä asiantuntemustaan kuolevan miehen, M. Valdemarin, laittamiseen mesmeriseen transsiin. Näennäisesti turmeltumaton tarina menee sitten makaabriin, koska kuoleva mies toteaa transsissaan kuolevansa ja sitten kuollutta! Hän jatkaa tilassa kuukausien ajan, ennen kuin hänestä tuodaan esiin transsistaan, hänestä tulee ”melkein nestemäinen masentava - kauhistuttavan raivostuman massa”. Anteeksi ja inhottavasti elävä, tämä tarina on todiste Poen jatkuvasta mielenkiinnosta ja tiedosta kehittyville pseudotieteille ja ihmisen anatomialle.
Poen mysteerin ja mielikuvituksen tarinat (1935) © Arthur Rackham / Wikicommons
Hop-sammakko (1849)
Räjähtävä kuvaus vendeetista, joka toteutettiin onnistuneesti, Hop-Frog ironisesti molemmat vatsat ja kuvaa esimerkkiä siitä, että "kosto on ruokia, joka tarjoillaan parhaiten kylmänä". Tarinan yhdistämä melkein täysin kaukana kaikesta todellisesta toiminnasta, tarina asetetaan jocularly julman kuninkaan pihalle, joka ylpeilee huumorilla viisaudesta ja nauraa ympärillään oleville. Tarina saa nimensä valheellisesta kääpiöstä, jota kuningas pitää, orjuuttaa, kiusataan ja pilkataan kuninkaan kanssa, kunnes tarinan huipentuma, kun kääpiö pystyy koristamaan kostoaan kaikille julmille liiallisuksille. menneistä päivistä. Väkivaltainen ja surkea, Hop-sammakko on erityisen huomattava pelottavissa ja häiritsevissä kohtauksissa, joissa kuuluu kauheaa ja luuta jäähdyttävää ääntä - ääni, joka paljastetaan Hop-Frogin hampaiden kauhistuttavalle tasolle hänen vihassaan ja kauhistuttaen.
Perverssin vaikutelma © Photobucket
Perversen vaikutelma (1845)
Ihmisen ominaispiirteiden kylmä tutkiminen, Perversen vaikutelma, joka ei ole yhtä pelottava kuin yliluonnolliset kollegansa, selkeässä fantaasmagoristisen puutteensa takia. Kuolemanrikosrikollisen näkökulmasta sanottuna hän asettaa kohtauksen satunnaisesti menemällä filosofiseen keskusteluun ihmisen väärinkäytöksistä, ennen kuin hän kertoo lukijalle, kuinka tämän väärinkäytöksen on oltava hänen kaatumisensa. Surmattuaan miehen kiinteistönsä vuoksi, joka oli täysin epäilyttävän rikoksen aiheena, kertoja kuvaa sitten, kuinka hän ahdisti kysymystä hänen kyvystään tunnustaa. Sitten hän tunnusti kaikki tämän "imp" aloitteesta kaikki yleisölle. Vaikka tämä on vähemmän tunnettua kuin Musta Kissa ja Kerro tarinan sydän, tämä on yhtä voimakas kuvaus sisäisestä väärinkäytöksestä ja syyllisen omatunnon heikentävästä vaikutuksesta.
Kuva saladus- ja mielikuvitusjuttuista, kirjoittanut Edgar Allan Poe (1923) © Harry Clarke / Wikicommons
Ligeia (1838)
Vielä yksi kirjallinen tutkimus rakastetun kauniin naisen kuolemasta, Ligeia on vivahteikkaampi ja hienovaraisempi tutkimus kuoleman rajoituksista kuin vastaava Berenice. Ensimmäisenä ihmisenä, tietyllä retrospektiivisella nostalgialla, kertomus alkaa puhujan toimesta lyyrisenä vertaansa vailla olevan Ligeian monista hyveistä, ja kertoo edelleen avioliitostaan ja mahdollisesta kuolemastaan. Surullisena surusta kertoja kertoi viipymättä uudelleen naimisiin, vaikka vaimo kuolee pian sen jälkeen. Silloin tarinan hirvittävä huipentuma paljastuu; sillä tarinaa pitäen tarinaaja ymmärtää, että ruumi ei ole vain itse elänyt, vaan se on tehnyt sen myös Ligeian muodossa, joka on murtanut kuoleman juonteet. Tarpeellisesti huolestuttava ja intohimoinen tarina on tullut tunnetuksi myös runo Valloittaja-mato, jonka kuoleva Ligeia kirjoitti.
Poen mysteerin ja mielikuvituksen tarinat (1935) © Arthur Rackham / Wikicommons
Metzengerstein (1832)
Ensimmäinen Edgar Allan Poe -julkaisusta, joka julkaistaan, Metzengerstein on kauhistuttava tarina hulluudesta ja tuhopoltosta, jolla on monia elementtejä Romeosta ja Juliasta paitsi ilman romanssia tai melankolista sovintoa lopussa. Metzengersteineiksi nimeltään tällä perheellä on ollut katkera vihollisuus Berlifitzing-perheen kanssa vuosisatojen ajan. Tarina seuraa Frederickiä, viimeistä Metzengersteineistä, ja kuvaa yksityiskohtaisesti hänen julmuutensa, kaatumisensa ja kuolemansa outoja olosuhteita, joissa hän, kykenemättömästi hallitsemaan käyttämätöntä hevosta, ratsastaa kirjaimellisesti omaan kuolemaansa liekkien avulla; tätä pidetään sopivana rangaistuksena aiemmille liiallisuksille ja sankarillisille julmuuksille, joita hän harjoitti koko tarinan ajan. Sekä noudattaa tiiviisti että liioittelee ajankohtaisia suosittuja goottilaisia yleissopimuksia, ja Poe-tutkijat ovat usein käyneet huomattavaa keskustelua siitä, onko kyse satiirisesta vai sensaationistisesta.
Douglas Percyn pitkänomainen laatikko © Alex Hurst / Wordpress
Pitkänomainen laatikko (1844)
Yhdistetään monia aiempia yleisesti esiintyviä elementtejä muissa Poe-novelleissa, kuten "pitkänomainen laatikko" (joka ilmeisesti osoittaa arkun) ja tuhoisa merimatka. Oblong-laatikko jäljittää Wyatt-perheen salaperäiset olosuhteet ja epäilyttävän käytöksen, jotka ovat lähteneet samaan merimatkaan kuin nimeämätön kertoja. Vaikka pohjimmiltaan makaamaton, se on ilahduttavan hauska kuvatessaan täysin tietämätöntä ja idioottista kerrointa, joka kaikista todisteista, jotka osoittavat kuolleen ruumiin olevan arkun sisällä, uskoo ruutuun, jolla on ”omituinen muoto” ja ”outo haju”. olla erityisen arvokas kopio Viimeisestä ehtoosta, jonka hänen mustasukkaisesti omaava ja salamyhkäinen ystävänsä on hankkinut ja kieltäytyy näyttelystä. Kun kertoja toimii amatööritietoisena, Oblong Boxia pidetään Poen jatkuvana etsivän genren tutkimisessa, jonka hän ensin "debytoi" murhassa Rue-Morguessa (1841).
Kuva Poen soikeasta muotokuvasta teoksessa 'Tarinat ja runot - Vol.2' (Philadelphia: G. Barrie, 18 ??) sivulle kohden p. 87 © JP Laurens / Wikicommons
Soikea muotokuva (1842)
Tunnettu yhtenä lyhyemmistä tarinoista Poe-kokoelmissa (alkuperäisessä julkaisussaan se täytti vain kaksi sivua!), Ja koska soikea muotokuva on inspiraationa saman nimen bändille (nyt hajotettu), se on uusi ja häiritsevä tutkimus taiteen ja elämän välisestä suhteesta, jota lopulta laajennettiin ja tutkittiin Wilden Dorian Grayn muotokuvassa (1891). Tarinan päähenkilö on laiminlyövä, itsekäs ja pakkomielteinen taiteilija, joka täydellisyyttä pyrkiessään salli hänen vaimonsa tuhlata, kun hän työskenteli määrätietoisesti hänen muotokuvansa suhteen, ja antoi siten elämämäiselle taiteelleen imeä, lähes kirjaimellisesti, yhteensopivan ja rakastavan vaimon elämänvoiman ja elinvoiman. Käyttämällä kauniin naisen kuolemaa jälleen huippunsaan, novelli kertoo minkä tahansa muodon riippuvuuden tappavista seurauksista, riippuvuus, tässä tapauksessa taiteilijan pakkomielle hyperrealistisen taiteen luomisesta.
Ennenaikainen hautaus (1854) © Antoine Wiertz / Wikicommons
Ennenaikainen hautaaminen (1844)
Poe-tarina on otettu esiin melko pakkomielteisen aikaisen hautaamisen tuolloin (osoittaa sellaisten keksintöjen huolestuttava lisääntyminen, jotka on luotu tällaisen tilanteen estämiseksi). Poen tarina on huolestuttava tutkimus yhden poikkeuksellisen pelkäävän ihmisen hypochondriaan ja neuroosiin, joka viettää koko elämänsä ennakoimalla, vapauttamalla ja yrittämällä estää hautaamista elävänä. Hänen hälytys johtuu osittain hänen taipumuksestaan mennä katalepsian jaksoihin, joissa hänellä on kaikki kuolleisuuden oireet tosiasiallisesti kuolleet. Ironista kyllä, vaikka päähenkilö on hysteerinen ja peloissaan huomattavan osan juonen suhteen, on tosiasiallista löytöä, että hänen pahimmat painajaiset on toteutettu (ja hänet on haudattu elossa), jotta hän voittaisi ja torjuisi kuvitteelliset harhansa.
Byam Shawin kuva Poen William Wilsonille teoksessa 'Valitut tarinat mysteeristä' (Lontoo: Sidgwick & Jackson, 1909) etukappaleella otsikolla 'Masquerade napolin herttua Di Broglion palatsissa' © Byam Shaw / Wikicommons
