Korujen suhteen Sveitsillä on enemmän kuin mitä Sveitsin kellot tarjoavat. Maan nöyrä läsnäolo muotoilupaikalla tuodaan esiin näiden kuuden sveitsiläisen korumuotoilijan taiteellisella ja rohkealla lähestymistavalla. Jos olit koskaan utelias siitä, mistä nykyajan korut ovat, tämä luettelo on tutkimuksen arvoinen.
Bernhard Schobinger
Bernhard Schobinger suunnittelee sydämestä. Päinvastoin kuin nykyajan käsitteellisten korujen suunnittelijat, Schobinger väittää johtavansa täysin tunteistaan. Schobingerin lähestymistavan lopputuloksena on koruja, jotka muistuttavat satunnaisia bittejä ja bobsit pyyhkivät verkkoon kokemuksen poolista. Jalokivet yhdistetään särkyneellä lasilla, kiteillä, kolikoilla, alumiinisilla tölkeillä ja lukemattomilla muilla esineillä, jotka hän on kerännyt. Se, mikä näyttää olevan toimimaton roska, manipuloidaan ja muutetaan Schobingerin koruiksi ja annetaan erityinen paikka uudessa ja kauniissa muodossaan.
Julie Usel
Sveitsin syntyperäinen Julie Usel, joka on valmistunut vain kaksi vuotta sitten kultasepän, hopeasepän, metallityön ja korujen tutkinnosta Lontoon Royal College of Art -tapahtumassa, ei uskalla käyttää tavanomaista materiaalia teoksissaan. Hän työntää rajan funktion ja käsitteen välillä, kuten esimerkiksi Ei toiminto / Ei-aisti? kokoelma, jossa hän naamioi jalokivirenkaan naudanlihalla. Itse asiassa hän käyttää usein orgaanista materiaalia, mukaan lukien vuohen uloste, tuoreen lihan paloit ja perunanahat. Uselin taiteellisten korujen avulla hän voi tutustua erilaisiin käsitteisiin sekä ilmaista persoonallisuutensa ja kokemuksensa asettamalla itsensä tuntemaan koruihinsa ja kutsua käyttäjän hengellisesti seuraamaan häntä matkoillaan.
Noémie Doge
Taiteilija ja korujen suunnittelija Noémie Doge valmistui vasta kuninkaallisesta taidemuseosta vuonna 2014 aloittamalla jatko-opintonsa Genevessä ja Amsterdamissa. Hän on esitellyt teoksensa kansainvälisesti vuodesta 2007 lähtien, ja vuosina 2010-2011 Doge aloitti - ja jatkaa edelleen yhteistyötä - B-Side Down Town -taiteen korufestivaalin, joka esittelee nykyaikaisia koruja Amsterdamin alueella. Marcel Proustin tarjouksen perusteella - 'menneiden asioiden muistaminen ei välttämättä ole asioiden muistamista sellaisina kuin ne olivat' - Doge loi hänen vuonna 2012 etsimänsä Lost Time -kokoelman kaulakoruja ja naamiot -kokoelmaan, jossa keskityttiin aikaan ja muistoon. Doge asuu ja työskentelee tällä hetkellä Lausannessa ja Lontoossa.
Christoph Zellweger
Christoph Zellweger, joka on syntynyt Sveitsissä ja koulutettu kultaseppiksi, työskentelee nyt Isossa-Britanniassa käytyään Lontoon kuninkaallisessa korkeakoulussa Lontoossa vuosina 1991–1993. Zellwegerin teos keskittyy tapaan, jolla manipuloimme ja luomme ympäröivää maailmaa. Tätä silmällä pitäen hän tuottaa innovatiivisia taideinstallaatioita, esineitä ja koruja. Yrittäessään korukappaleen yksittäisenä esimerkkinä vartalon koristamisesta, Zellweger kyseenalaistaa arvon käsitteen ja sen, mikä nykyään arvoa määrittelee, sekä kyseenalaistaa identiteetin ja kehomme muokkaamisen lääketieteellisellä interventiolla. On selvää, että Zellweger viettää suuren osan ajastaan tutkimalla, tarjoamalla valmennusta ja osallistumalla työpajoihin, joissa hän syventää ajatuksiaan herättäviä kysymyksiä.
Esther Brinkmann
Esther Brinkmann, joka on asunut Kiinassa ja Intiassa viimeisen vuosikymmenen aikana, käyttää paikallista kulttuuria inspiroidakseen kuvioitaan sekoittaen samalla omaan näkökulmaansa. Brinkmann on opiskellut Geneven ammattikorkeakoulussa ja on sveitsiläinen korusuunnittelija, jonka menestys on saavuttanut Euroopan rajojen ulkopuolelle. Näyttelynsä julkaistiin ensimmäistä kertaa Fei-galleriassa Guangzhoussa vuonna 2008 ”Not for Your Body” -tapahtumassa ja hänellä on edelleen näyttelyitä ympäri maailmaa.. Brinkmannin kokoelmat keskittyvät usein kulttuurisymboleihin tai hänen kokemuksiinsa erilaisissa kulttuuriympäristöissä, kuten rintakorujen muodot, jotka ovat muodoltaan kiinalaisia piirteitä edustavia kasvoja.
Otto Künzli
Nykykorujen mestarina toimivan Otto Künzlin lähestymistapa korujen suunnitteluun on ainutlaatuinen ja ironinen. Hänen kappaleensa ovat usein silmiinpistäviä ja niiden tarkoituksena on lähettää tarkoituksellinen viesti, kuten voidaan nähdä hänen tunnetusta rannekorustaan "Gold Makes You Blind", joka kätkee kokonaan kultapallokerroksen mustalla kumilla. Kuten hänen 1980-luvun rintakorusarjastaan, joka on luotu taitetulla tapetilla, Künzlin korujen tarkoituksena on palata takaisin korujen alkuperäiseen tarkoitukseen, eli kehon koristamiseen, se erottuu myös itsessään puettavana veistoksena. Hänen korunsa on täynnä nokkeluutta ja huumoria, ja se on houkutellut asiakkaita koko 45-vuotisen uransa ajan.
Kirjoittaja Kristina Camilleri
