Kun Contemporary Istanbul avataan 12. painokselle, puhuimme uuden messujohtaja, Kamiar Malekin kanssa siitä, mitä voimme odottaa ja miksi taidenäyttelyt ovat tärkeitä paikkoja nousevien kykyjen tukemisessa sekä kriittistä pohdintaa.
Kulttuurimatka (CT): Kuinka olet suhtautunut Contemporary Istanbulin (CI) uudeksi ohjaajaksi?
Kamiar Maleki (KM): On ollut hämmästyttävä etuoikeus tulla CI: n johtajaksi. Kun tarkastellaan kaupungin historiaa ja kulttuuria sekä CI: n vaikutusta Turkin taidemarkkinoiden luomiseen, vaalimiseen ja rakentamiseen, oli tärkeää laittaa CI kartalle alueellisessa merkityksessä, mutta myös tuoda meidät tunnetuksi kansainvälisesti. Tämä pätee myös tuommesi taiteeseen - halusin säilyttää vahvan alueellisen keskittymisen ja kerätä myös parhaimpia taiteita ympäri maailmaa, jotta se olisi turkkilaisen taiteen rakastajan saatavilla.
Tabanlıoğlu-arkkitehtien suunnittelema nykyaikaisen Istanbul 2017 -sisäänkäynti © Freire Barnes / Culture Trip
Vedimme palkitun Istanbuliin sijoittautuneen Tabanlıoğlu-arkkitehtien suunnittelemaan messut uudelleen ja esittelimme CI-puiston uutena taidekokemuksena. Uudella medialla ja teknologialla on tärkeä rooli messuillamme, ja olemme ylpeitä siitä, että jatkamme yhteistyötä upeajen turkkilaisten kuraattoreidemme kanssa saadaksemme alueen parhaat puolet.
Messujen virtaus on tärkeä, keräilijät ja galleriat sekä heidän näyttämänsä taide ovat elintärkeitä. Toivottavasti näet suuren parannuksen jo uskomattomalla messuilla.
Mehmet Sinan Kuran, Fiftysixdoublezero, 2016 Kohtelias taiteilija ja Pg-taidegalleria
CT: Kun voimme odottaa 12. painosta, kun joukko gallerioita osallistuu messuille ensimmäistä kertaa?
KM: Rakastan työskentelyä alueen gallerioiden kanssa ja olen iloinen voidessani toivottaa vastaan laajan valikoiman näyttelygallerioita, kuten: Plan B, Nicodim Gallery, INDA Galéria ja EASTWARDS PROSPECTUS; ensimmäiset afrikkalaiset galleriamme, SMAC-galleria ja galleria 1957; ja muut nuorten projektitilat, joita tuliset ja kunnianhimoiset taidepäälliköt, kuten Maximillian William.
Nykyaikainen Istanbul 2017 © Freire Barnes / Kulttuurimatka
CT: Miksi halusit sisällyttää ulkoilmaveistoselementin?
KM: Tärkeää on tehdä suuresta taiteesta helpompaa Turkin yleisön saataville, ei vain neljäksi päiväksi, vaan koko vuoden ajan. Tämä oli professori Hasan Bülent Kahramanin aivoriihi, joka käytti Tabanlıoğlu-arkkitehtien mallia lähtökohtanaan viidennen elementin näyttelyn suunnittelussa. Toivomme saavan aikaan paljon enemmän tällaisia hankkeita.
Murat Germen, Epäselvä Lucida, 2017 Taiteilijan ja Mixer Arts -palvelun ansiosta
CT: Voitko puhua vähän uuden median osasta, Plugin, joka korostaa tekniikan merkitystä?
KM: Cerenin ja Irmak Arkmanin kuratoima kolmannen kerran, Plugin on nyt viidentenä vuonna ja on omistettu uudelle mediataiteelle tieteen ja tekniikan risteyksessä. Tänä vuonna kuratoitu näyttely nimeltään Natura Nova, ja siinä tarkastellaan avaruus-, aika- ja kulttuurikäsityksiä sekä digitaalitekniikan vaikutuksia ja pyritään myös selvittämään, mitä tulevaisuus voi omistaa. Olemme innostuneita esittämään osallistuvien taiteilijoiden töitä, mukaan lukien: Félix Luque, Memo Akten, onformative, Ryoichi Kurokawa, Semiconductor, Joanie Lemercier, Lia, FIELD, Sougwen Chung, İdil İlkin, Aziz + Cucher ja Quayola. Tämän vuoden CI-vuoropuheluohjelmassa on myös kaksi keskustelua, jotka on omistettu taiteelle ja tekniikalle.
Ardan Özmenglu, Rihanna, 2017 Kohtelias taiteilija ja Siyah Beyaz -galleria
CT: Kuinka messu on muuttunut vuosien ajan?
KM: Se on alkanut esitellä yhä laadukkaampaa ja monipuolisempaa työtä, ja vuosien mittaan olemme yrittäneet rakentaa sen yhdeksi maailman johtavista messuista. Messujen 12. painoksessa on tänä vuonna olemassa monia uusia kehitysvaiheita, kuten Tabanlıoğlu Architectsin arkkitehtisuunnittelu ja CI Park, Fifth Element -veistosveistonäyttely ja runsaasti uusia näyttelygallerioita ympäri maailmaa.
Nykyaikainen Istanbul 2017 © Freire Barnes / Kulttuurimatka
CT: Mitä tarkoittaa kansainvälisen taidenäyttelyn järjestäminen Turkissa?
KM: Turkki on ainutlaatuinen ja dynaaminen keskipiste idän ja lännen välillä, historiallisessa maassa, joka sisältää kaupan, kulttuurin ja historian. On uskomattoman tärkeää, että aluetta edustaa jatkuvasti CI-kaltaisten tapahtumien kautta, ja pelkästään maa houkuttelee monia turisteja, koska se on sinänsä luonnollinen kohde.
Michelangelo Pistoletto, I1 Rispetto, 2016 Kohteliaisuus taiteilija ja Galleria Continua. Kuva: Philippe Servent
CT: Mitä roolia mielestänne taidegalleria voi näyttää nykypäivän globaalissa ilmastossa?
KM: Haluan kutsua meitä kaupungin ja laajemmin maan kulttuurin lähettiläiksi. Houkuttelemme keräilijöitä ja sponsoreita, jotka sijoittavat jatkuvasti alueelle ja tarvitsevat turismia alueelle. Olemme täällä tukemassa ja vaalimassa taideyhteisöä ja lisäämään kiinnostusta monien muiden ihmisten tulemiseen.
Nykyaikainen Istanbul 2017 © Freire Barnes / Kulttuurimatka
CT: Kuinka CI voi haastaa mielipiteensä taiteesta ja keräyksestä?
KM: Pyrimme esittämään erilaisia taiteita, uusista medioista veistoksiin, vuorovaikutteisista virtuaalitodellisuuksiin, ja haluamme esitellä turkkilaisille taiteen ystävillemme monenlaista taidetta. Taiden kauneus on, että se on katsojan silmissä ja se on aina haaste ja edistää toivottavasti tervettä keskustelua.
Frances Goodman, Leveät silmät, 2017 Kohtelias taiteilija ja SMAC-galleria
CT: Kuinka CI on vuorovaikutuksessa Istanbulin taidemuseon kanssa?
KM: Haluamme olla täysin upotettuna Istanbulin taiteeseen. Luomalla tänä vuonna täyden taiteen viikon tavoitteena on luoda kulttuurin kannalta merkityksellinen hetki, joka ulottuu sitten tämän yhden viikon yli - haluaisin laajentaa CI-vuoropuheluamme jatkaaksemme koko vuoden ajan esitelläksemme yleisöllemme erilaisia keräilytekijöitä ja jopa logististen kysymysten käsittely. Haluamme houkutella lisää suurempia museonäytöksiä ja tehdä taiteesta yleisesti enemmän yleisön saataville.
Nykyaikainen Istanbul 2017 © Freire Barnes / Kulttuurimatka
CT: Mitä suosittelisit ensimmäistä kertaa vierailijalle Istanbulin kokemuksen jälkeen CI: n jälkeen?
KM: Tämä viikko on täynnä taidetta. Suosittelemme, että vierailet Istanbulin biennaalissa, jonka tämän vuoden teema on Hyvä naapuri, jonka kuratoivat ystävämme Elmgreen ja Dragset IKSV: n tuella. Sakip Sabanci -museo isännöi Ai Weiweiä ensimmäisestä näyttelystään tällä alueella. Elgiz-museo avaa näyttelyn tärkeimmistä osista Elgiz-kokoelmasta, ja monet muut kaupungin ympäristössä toimivat kulttuurilaitokset osallistuvat myös tällä viikolla, joka on täynnä taidetta. Tietenkin näiden kulttuuritapahtumien lisäksi sinulla on kaikki tämän kauniin kaupungin perinteiset matkailukohteet.
Contemporary Istanbul on sunnuntaina 17. syyskuuta 2017 asti. Lisätietoja täältä.
