On vaikea uskoa, että Disneyn Bambi on nyt 75-vuotias. Juhlistaaksesi kaikkien aikojen kaikkien aikojen tunteellisia elokuvia, katsomme taaksepäin muihin lapsuuden elokuviin, jotka tänä päivänä tekevät meistä rumaa itkemään. RUOKAT JA SAD AJAT Edessä.
Uusi tyttö © Fox
Vanha Yeller (1957)
VANHA YELLER, Kevin Corcoran, 1957
Koiran elokuvat ovat erityisen kypsiä tähän luetteloon. Meillä on myöhemmin toinen, mutta meillä olisi voinut esiintyä esimerkiksi Turner & Hooch (1989) tai rikollisesti aliarvioitu Richard Geren pyrkimys Hachi: A Dog's Tale (2009). Kaikkien huomioitujen asioiden piti kuitenkin mennä tämän varhaisen Disney-elokuvan kanssa, jossa nuori poika muodostaa siteen kulkukoiran kanssa vain nähdäkseen julmasti lemmikkinsä sairauden vuoksi. Ikään kuin se ei olisi tarpeeksi, kun yksi Vanhan Yellerin koiranpennuista jäljittelee tapansa varastaa lihaa, koko sykli alkaa uudestaan. Vain kaunis.
Saatat pitää myös: 15 elokuvaa, joista kaikki olemme valehdellut katsomisesta
Rauta jättiläinen (1999)
Rauta jättiläinen © Warner Bros.
Otsikkohahmo on äskettäin herättänyt Steven Spielberg trailereissaan tulevalle seikkailuelokuvalle Ready Player One, joka heti antaa sinulle vihjeen siitä, miten Rauta-jättiläinen vaikutti epäuskoisiin lapsiin vuonna 1999. Muukalainen kolari laskeutuu Rockwelliin, Maine, ja nuori poika ystävystyi kylmän sodan aikana. Kun valtion edustajat sulkeutuvat toiseen maailmaan, robotti pakotetaan uhraamaan itsensä pelastaakseen nykyisen kodinsa kaupungin.
Siellä on urbaani legenda, jonka metallisen robotin kromikupoli on inspiroinut näyttelijä, joka ilmaisee osan
joka ei ollut kukaan muu kuin Vin Diesel itse
ah, siksi se näytti niin tutulta.
Saatat myös pitää: Palaa tulevaisuuteen Spielbergin Insane Trailer -sovelluksessa valmis pelaajalle One
ET-maanpäällinen (1982)
ET © Universal Pictures
Steven Spielbergillä on paljon vastausta. Hän pelkäsi sukupolven pelkäämästä mennä mereen Jawsin (1975) kanssa ja teki sitten meistä kaikista amatööriseikkailijoita Indiana Jones -sarjassaan. Väliin, hän antoi meille tämän klassisen featuring rakastettava ulkomaalainen epätoivoisesti päästä takaisin kotiin. Se on lopullinen 80-luvun elokuva, ennen kuin vuosikymmen menettää viileänsä, ja jäähtymisen menettäminen on juuri mitä teet, kun ET ja Elliot ajavat kuuvaloon.
Saatat myös pitää: 7 tapaa White Bim Black Ear on Venäjän suurin tearjerker
Ylös (2009)
Ylös © Pixar
Tämän Pixar-elokuvan avausjärjestyksen ajattelu herättää silti liian paljon tunteita. Carlin ja Ellien välinen romanssi heidän alustavista hetkeistään yhdessä hänen kuolemaansa koskettaa jokaista sentimentaalista luuta. Montaasi tavoittaa kaikki suhteet, joita olet koskaan kokenut, ja kasvattaa vain tarpeeksi toivoa surun aaltojen joukossa saadaksesi kääntymään rakkaitasi vastaan ja antamaan heille lämpimän halauksen.
Huhun mukaan Pixarin johtajat melkein leikkasivat tämän alkua pelkääen, että se olisi pilannut elokuvan. Pyyhkäisemällä kyyneleitä ja nielaistaen kaiken kaiken turhaa, saatat toivoa, että heillä olisi
Saatat myös pitää: 7 syytä, miksi Kuch Kuch Hota Hai on Bollywood Cinema -teatterin suurin kyyneleija
Merenlaulu (2014)
Meren kappale © Studiocanal
Emotionaalinen animaatio ei ole vain Pixar. Tämä Oscar-ehdolla oleva Irlannin yritys (yhteistyössä Ranskan, Belgian, Luxemburgin ja Tanskan yritysten kanssa) kertoo pojasta ja hänen hiljaisesta sisarestaan, jota hän syyttää heidän äitinsä kuolemasta. Osoittautuu, että tyttö on selkie - myyttinen olento, joka voi vaihtaa ihmisen ja sinetin muodon välillä - ja yhdessä veljen ja sisaren seikkailun maagiseen maailmaan. Meren kappale välttää animaatiotyypistään huolimatta haisevaa, ja antaa sen sijaan loistavasti mietiskelevän teoksen. Se vetää myös niin syvästi sydämen nykäyksissä, että kuulet heidän pingittavan, kun ne napsahtavat.
Saatat pitää myös: Disney Vs. Pixar: Animaatio-jättiläisten taistelu
Silta Terabithiaan (2007)
Silta Terabithiaan © Icon Films
Tuntui siltä, että lasten elokuvat jätettiin Pixarille jättäessään heidän ensimmäisten animaatioidensa monumentaalisen menestyksen. Live-toiminta oli menettänyt taikuutensa, ja asiat voitiin tehdä halvemmalla (ja kiistatta tehokkaammin) tietokoneiden avulla. Bridge to Terabithia muutti peliä yhdistämällä live-toiminnan pienellä annoksella fantasiaa. Älä kuitenkaan eksy ogreihin ja satuihin, koska lopullinen teko vie dramaattisesti tumman käännöksen, jopa Zooey Deschanelin kappale ei voi kevyempi.
Saatat myös pitää: 9 syytä, miksi elämä on kaunista, on italialaisen elokuvan suurin tearjerker
Tyttöni (1991)
Tyttöni © Columbia Picture
Kyynisempiä keskuudestasi saattaa olla ajatus, että elokuva, jossa nähdään, että Macaulay Culkin on mehiläisten tappama, ei voi olla niin traagista
.hyvin se on. Niin siellä.
Home Alone -tähti muuttuu todella suureksi esitykseksi 11-vuotiaan Vadan (Anna Chlumsky) parhaana ystävänä, joka syyttää itseään äitinsä kuolemasta. Elokuvassa tarkastellaan surun vaikutuksia ja kasvamista todellisessa tarinassa. Tarkoituksellinen sanaleikki.
Vesialus alas (1978)
Vesialus alas
Tämä Richard Adams -romaanin mukauttaminen on traumaattanut brittiläisiä lapsia (ja myös kaikkein aikuisia) siitä lähtien, kun se näytettiin ensimmäisen kerran 70-luvun lopulla. Nykyaikaisten standardien mukaan animaatiot saattavat näyttää rakeilta ja karkeilta reunojen ympäriltä, mutta luota meihin, et huomaa, kun pääset tarinaan.
Väkivaltaisia kohtauksia on jo varhain, mutta viimeiset hetket jättävät sinut kaatopaikoille.
NeverEnding-tarina (1984)
Loputon tarina © Warner Bros.
Pitkäksi ajaksi The NeverEnding Storya käsiteltiin reikälinjana. Siinä oli cheesy-ääniraita, joka oli varustettu otsikkokappaleella Limahlista, ja se oli jotain, jota pakotettiin tarkkailemaan uudestaan ja uudestaan koulussa aina sataa. Satoi paljon 80-luvulla.
Aivan kuten kaikkea tuona vuosikymmenenä tehtyä, elokuvaa pidetäänkin kulttiklassikkona, ja se ei ole mikään pieni osa rakastetun hahmon kuolemaa asianmukaisesti nimetyssä Surun surussa. Huono Artax.
Lelutarina 3 (2010)
Lelu Story 3 © Pixar
Hitto sinulle Pixar * ravistaa nyrkkiä taivaalla *. Juuri kun ajattelimme, että on mahdollista palata takaisin elokuvateatteriin, tämä jatko sai meidät hulmota kuin vauvat. Jälleen kerran Woody, Buzz ja ystävät olivat vaarassa, mutta suosikkihahmoihimme ei tällä kertaa näyttänyt olevan paeta. Kun uuni kantaa etäältä, jengi pitää kädet pelkäämättä pahinta ja piiloutumme popcornimme taakse toivoen vastaan, että asiat ovat kunnossa.
Babe (1995)
Babe (1995) © Universal
Kaikesta tragediasta, josta sitkeä sika-babe kärsii elokuvan aikana, todellinen kicker on, kun hänen kova omistajansa, maanviljelijä Hoggett (James Cromwell) ylistää rauhallisesti palkinnonsa lammas-sikaa satunnaisella 'Sillä, joka tekee sika'. Se saa kelvata.'.
Me harvoin näemme mieheltä tunteita, ja Babe on jatkuvasti pyytänyt tällaista kiitosta ihmiskumppaniltaan
kun se saapuu, olemme tulvissa.
Charlotten verkko (1973)
Charlotten verkko © Paramount Pictures
Kirja oli tarpeeksi traumaattinen, mutta Charlotten hämähäkin näyttäminen porsaalle Wilburille vain kuolemaan uupumuksesta synnytyksen jälkeen on tuhoisa.
Tämä on omituisesti Hanna-Barberan tuotantoa, mutta ei tyypillistä hedelmälliselle viihteelle, jota he muuten tekivät. Se on raskasta tavaraa, ja mitä tahansa teetkin, pidä kiinni tästä versiosta eikä kauhistuttavasta uusinnasta, joka sisälsi Oprah Winfreyn äänen.
