Vaikka elokuvat ovat suhteellisen uusi väline, ne kykenevät täyttämään meidät ihmeellä kuin mikään muu taiteen muoto. Niiden käsikirjoittamisen ja elokuvien yhdistelmä tekee väistämättä kulttuurikokemuksista kaikkein syvimmän. He antavat yleisölle läpi kaiken tunteiden. Mutta jotkut elokuvat menevät pidemmälle: ne pysyvät kanssasi kauan sen jälkeen, osittain johtuen vaikeudesta ymmärtää niitä. Tässä on 10 elokuvaa, jotka todella testaavat ymmärtämisen rajat.
2001: Space Odyssey © Gideon Slife
2001: avaruusddysseia (1968)
Yleensä elämässä käsite tai elementti, joka ihmisillä on vaikeimmassa ajankäsityksessä, on avaruus ja maailmankaikkeus. Avaruudessa tapahtuvien elokuvien, kuten Gravity, Interstellar ja, löysämmin, The Force Awakens, suosio on viime aikoina lisääntynyt jonkin verran. Kirjoittanut tunnustettu tieteiskirjailija Arthur C. Clarke ja kuuluisa ohjaaja Stanley Kubrick, 2001: Space Odyssey on kauan sitten saavuttanut maineen yhtenä hienoimmista elokuvista. Se käsittelee eksistentialismin, ihmisen evoluution, tekoälyn, maapallon ulkopuolisen elämän ja ihmisen evoluution aiheita. Elokuva, joka saa sinut tuntemaan itsesi pieneksi tekemällä avaruudesta niin ihmeellistä.
DMT: Hengen molekyyli (2010)
Tutkijat ovat erittäin käytännöllisiä ihmisiä, kuten osoittaa DMT: n otsikko: The Spirit Molecule, elokuva dimetyylitryptamiinista (DMT). DMT on molekyyli, jota esiintyy melkein jokaisessa elävässä organismissa ja jota pidetään tehokkaimpana psykedeelisenä maapallolla. Tässä elokuvantekijä Mike Schultz, joka käyttää Rick Strassmanin saman nimen kirjaa, kaivaa molekyylin kauan hämärtämää mysteeriä. Niiden, jotka ovat ottaneet sen käyttöön, on väitetty olevan alttiita kärsimään uskonnollisten kokemusten, visioiden, ruumiillistumattoman tietoisuuden ja ylivoimaisen tunteen piirteistä - kaikki jostakin, joka on meissä kaikissa. Elokuva ja tutkimus, joka saa meidät kyseenalaistamaan tunteita ja saamaan meidät haluamaan lisätietoja kaiken taustalla olevasta tieteestä.
Herzog-esittely FATA MORGANAlle © The Cinefamily
Fata Morgana (1971)
Mikä tahansa määrä Werner Herzog -elokuvia voisi todella esiintyä tässä luettelossa. Tuottelias elokuvantekijä luo usein elokuvia, jotka saavat meidät kyseenalaistamaan hänen aiheitaan, ja kuuluisa äänentoisto lisää useita kerroksia gravitteja näennäisesti vaarattomiin asioihin. Fata Morgana on yksi Herzogin hypnoottisemmista elokuvista. Se ammuttiin vuonna 1969, kun Herzog matkusti Saharaan ottamaan kuvia valtavan autiomaassa sijaitsevista miražeista. Elokuva koostuu suurelta osin pitkistä eetterisistä seurantakuvista, joihin liittyy vain puhuttu kerronta mayalaisista luomismyyteistä ja Leonard Cohenin laulut. lumoavaa; elokuva, joka meditoi totuutta ja todellisuutta.
I Heart Huckabees © hungchi_hoola
I Heart Hucakbees (2004)
Melko odottamaton elokuva David O. Russellilta, joka saavutti myöhemmin menestyksensä The Fighterin, Silver Linings Playbookin ja American Hustlen kanssa, ja ensi kertaa elokuvan kirjoittanut Jeff Baena, joka kirjoittaa myöhemmin kriittisesti panoroidun Elämä Bethin jälkeen. I Heart Huckabees on yksi tämän vuosisadan upeista filosofisista elokuvista, ja tuntuu kuin elokuvalta, jonka avulla voisit silti kaivata uusia asioita satojen kellon jälkeen. Elokuva seuraa aviomies- ja vaimojoukkuetta, joka työskentelee eksistentiaalisina etsijöinä ja palkkataan ihmisille, jotka haluavat tutkia elämänsä merkityksen. Se on erittäin yksityiskohtainen käsite, joka vaatii suurta pohdintaa, mutta on samalla viihdyttävä ja palkitseva.
Ikiru © Michael Coté
Ikiru (1952)
Ikiru sai osittain inspiraatiota Leo Tolstoyn romaanista Ivan Ilyichin kuolema, ja moraaliin liittyy todellakin samanlaisia linjoja, jotka kulkevat molempien teosten läpi. Elokuva seuraa byrokraattia, jota näyttelijä Takashi Shimura näyttelee, kun hän yrittää löytää elämänsä merkityksen sen jälkeen kun hänelle on diagnosoitu terminaalinen syöpä. Oma kuolevaisuutemme on asia, josta me kaikki pyrimme selvittämään, ja tämä kaunis, eeppinen elokuva herättää monia asioita, joita meidän on yleensä vaikea kohdata. Ajaton elokuva, joka liikuttaa yleisöä, saa heidät ajattelemaan ja on ikuisesti resonoiva.
Rakkaus, todellisuus ja siirtymäaika (2011)
Globaali kehityselokuva, joka kapseloi uskomattoman laajan valikoiman konsepteja, jotka vaikuttavat meihin nykyajan elämässä. Tutkittaviin aiheisiin kuuluvat rakkauden luonne, suhteet, New Age -liike, todellisuuden luominen, kvantfysiikka, objektiivisuus ja subjektiivisuus. Sitten tutkitaan, kuinka nämä laajat teemat liittyvät salaliitoteorioihin, psykopatioihin ja itsenäisen työn merkitykseen. Vaikka katettavaa on paljon, rakkaus, todellisuus ja siirtymäaika ovat inspiroiva, ajatteleva ja positiivinen pala, joka on sekä kiinnostava että ylivoimainen. Musiikki täydentää myös monia teemoja, joita tutkitaan vajaan kahden tunnin ajon aikana, ja luodaan ympäristö katsojalle, jotta se todella sitoutuisi materiaaliin: modernin ajattelun monia puolia.
Sans Soleil (1983)
Monet dokumentit pyrkivät olemaan ainutlaatuisia ja vaikuttamaan katsojaan eri tavoin kuin vain lyömään niitä pään yli ääniäänestysten, esittäjien tai puhuvien pääiden avulla. Kokeellisten dokumenttielokuvien suhteen harvat jopa tulevat lähelle
Sans Soleil. Se on osittainen matka, osafilosofinen keskustelu, jonka ohjaaja Chris Marker vie katsojan meditatiiviselle matkalle ihmisen muistin luonteen läpi ja siten kuinka henkilökohtaiseen ja globaaliin historiaan liittyvät havainnot voivat vaikuttaa. Se koostuu ajatuksista, kuvista ja kohtauksista, jotka on kuvattu pääasiassa Japanissa ja Guinea-Bissaussa, kaukana normaalista länsimaisesta mukavuusvyöhykkeestämme. Elokuva, joka hämärtää rajat tosiasioiden ja fiktion välillä ja saa katsojan kyseenalaistamaan oman näkemyksensä kustakin.
Synedoche New York (2008)
Werner Herzogin tavoin myös monet Charlie Kaufmanin elokuvista olisi voitu sisällyttää tähän luetteloon. John Malkovichina toimiminen, Spotless Mind -sopeuttaminen ja iankaikkinen auringonpaiste kattavat useita kirjoittajan tavaramerkkejä, esittäen fantasiamaailman todellisessa maailmassa ja käsittelevät identiteetin ja todellisuuden ympärillä olevia teemoja. Synedoche, New York, yksi Kaufmanin myöhemmistä ponnisteluista ja hänen ohjaajadebyyttiään vie kaiken, mitä hän on oppinut muista elokuvistaan, ja luo jotain, joka on uskomattoman kiehtova ja jota jotkut kriitikot pitävät yhtenä 2000-luvun parhaista elokuvista. Siinä tähdet Philip Seymour Hoffman teatteriohjaajana, joka työskentelee yhä kehitetyllä lavastustuotannossa, joka alkaa hämärtää fiktion ja todellisuuden rajoja. Elokuvassa esiintyy useita aiheita, ja kun sitä tutkitaan, se on uskomattoman haastava teos. Elokuva, joka saa elämän lisäksi kyseenalaistamaan teatteri- ja fiktion.
#filmesdoidimais Assistindo Elämäpuu, 2011- Terrence Malik on nesse feriado em Belmont! © Newton Rocha
Elämänpuu (2011)
Elämänpuu menee varmasti Terrence Malickin mestariteoksena. Kuten monet elokuvat, jotka saavat yleisön ajattelemaan tai joita on todellakin vaikea ymmärtää ensimmäisessä katselussa, elokuva sai alun perin polarisoidun palautteen, vaikka sitä on sittemmin yleensä julistettu mestariteokseksi. Elokuva seurasi keski-ikäistä miestä Wacossa, Texasissa, aikakausista elämän alkuperästä ja merkityksestä. Se on kokeellinen draamaelokuva, jossa lineaarinen tarinankerronta korvataan aikahyppyillä ja kuvilla maailmankaikkeuden alkuperästä ja maapallon elämän alkamisesta. Elokuva on myös kaikkien aikojen hienointa tuotettua, ja juuri se lisää elokuvalle ylimääräisen ulottuvuuden ja saa sen seuraamaan yleisöä kauan sen jälkeen, kun he ovat poistuneet teatterista.
Derinin Altında - ihon alla 2013 Türkçe Dublaj indir Film indir
